Um anime do gênero slice of life usa do realismo para representar experiências cotidianas por meio da ficção. Esse gênero surgiu no teatro e no cinema, e também ficou marcado principalmente na literatura onde, nesta técnica literária, de acordo com o autor Stuart Eddy Baker (2002), representa contar histórias que apresenta uma amostra arbitrária na vida da personagem, que muitas vezes carece de uma estratégia coerente do enredo, conflito, ou final.

Já na cultura japonesa, em animes e mangás, nessas histórias, é importante retratar o dia a dia do protagonista, seja ele um estudante, trabalhador, ou apenas alguém vivendo sua simples rotina… Assim, em obras slice of life, muitas vezes é assemelhado à um melodrama adolescente. Ou seja, são criadas situações nessas obras que, muitas vezes, podem ser simples, problemas de rotina, mas quando adicionado certo drama, ela ganha um peso importante, cheio de sentimentos. 

Ainda falando sobre animes e mangás, dentro do gênero slice of life, existem seus subgêneros. Ou seja, temos vários tipos de formas que trabalham em tal estilo, seja um anime que possui uma história mais pacífica, ou um anime que retrata a rotina escolar, com um pouco do uso de sobrenatural… Assim, vamos comentar os grandes sucessos dos slice of life e seus subgêneros.  

Iyashikei

O gênero iyashikei é específico para obras japonesas. Sua tradução literal significa “cura”, que é exatamente onde, nesse tipo de anime, o mais comum é retratar os personagens vivendo vidas pacíficas em ambientes calmantes, e tem o objetivo de ter um efeito curativo no público. São animes com mais episódios, que pequenos conflitos se desenrolam em apenas um único capítulo.

Sendo um dos gêneros mais famosos de animes, o iyashikei surgiu como proposta em 1995, após o grande terremoto em Kobe e o ataque de Sarin no metrô de Tóquio no mesmo ano. De acordo com o estudioso Paul Roquet (2009), esses eventos traumáticos que o público japonês vivenciou, combinados a recessão econômica, fez com que a tendência iyashikei surgisse, mostrando um “o contexto emocional para o surgimento da calma como um sentimento lucrativo e comerciável”. 

Para animes Iyashikei, podemos dar exemplo do anime Yuru Camp (2018), onde temos um grupo de meninas acampando, possuindo, de forma técnica, uma trilha sonora que traz uma sensação de aconchego, junto com elementos da comédia sem exageros e a criação de uma atmosfera totalmente acolhedora. E analisando também mais o roteiro, os episódios de Yuru Camp não possuem um conflito grandioso, e sim um anime que mostra o cotidiano de um grupo de garotas que gostam de acampar.

Outro anime Iyashikei de sucesso que podemos citar aqui é Barakamon (2014), que segue a história de Seishu Handa, um calígrafo que se muda para as remotas Ilhas Goto, e suas várias interações com as pessoas da ilha. Aqui, é interessante analisar que o próprio anime move nosso protagonista para um ambiente mais calmo, criando uma ambientação de acolhimento, ainda mais por conta da interação do personagem Handa com as pessoas da ilha que vai demonstrado, a cada episódio, sem um conflito maior. 

Temos outros animes como Kimi to Boku (2011), já analisado aqui no NSV,  que mostra um grupo de amigos e sua rotina no ensino médio; K-On (2009), outro grande sucesso, que foca na rotina de um clube escolar de música e Shirokuma Cafe (2012), onde a série gira em torno do dia-a-dia de um grupo de animais que se juntam em um café administrado por um urso-polar. 

Elementos e propostas em animes slice of life

Animes com fantasia

Analisando agora outros elementos que muitas vezes compõem um anime slice of life, podemos contar principalmente com a proposta da fantasia. O foco desses animes ainda é no dia a dia do personagem, mas com utilização do sobrenatural. Muitas vezes, o uso da proposta de fantasia e questões sobrenaturais ajudam na criação e fortalecimento das relações dos personagens. Esses animes também podem ser iyashikeis.

Um dos grandes exemplos de animes que usa essa proposta da fantasia é Clannad (2007). A história dessa obra foi escrita por Maeda Jun em formato de visual novel, produzido pela empresa Key, que também já produziu grandes sucessos de visual novel como Air, Kanon e Little Busters que viraram animes. Nesses animes, especialmente Clannad, a fantasia é bastante frequente. No entanto, a relação desses personagens está em primeiro plano, deixando a fantasia, de forma leve, em um segundo plano, se encaixando com a história, trazendo um charme muito interessante para o enredo. 

Temos também o anime Kokoro Connect (2012), que mostra um clube escolar que convive com experiências sobrenaturais, onde uma delas é que suas almas começam a trocar de corpo aleatoriamente entre os 5 estudantes. Cada experiência sobrenatural atrapalha a rotina desses estudantes, mas é mostrado sobre as relações de cada um, medos e incertezas. 

Outro anime que deve ser citado é Natsume Yuujinchou (2008). Essa obra também é um anime Iyashikei, que demonstra o cotidiano do protagonista Natsume que batalha com espíritos e yokais. 

Animes escolares

Outra proposta que permeia o gênero slice of life são animes escolares. Nesses animes, o foco ainda é na rotina de um personagem, ou um grupo, só que na escola. Muitas vezes, temos animes que demonstram uma rotina mais tranquila dos estudantes como Kimi to Boku, já citado. Ou animes que podem ter um conflito maior em suas obras que permeiam o anime inteiro, mesmo que o anime seja mais episódico.

Além de Kimi to Boku, podemos citar animes escolares como Hyouka (2012), um anime focado na rotina do clube de literatura. No anime, temos animes episódicos, ou que sua trama estende por no máximo 3 episódios. Temos também Horimiya, que teve seu sucesso ainda nesse ano (2021), que mostra a rotina de Hori e Miyamura, ambos colegiais, que se gostam. 

Podemos citar o anime Toradora (2008), que mostra a relação de Ruuji e Taiga no colégio em sua rotina para ajudar um ao outro a conquistar a pessoa que eles gostam. Além desse momento da relação dos dois protagonistas, ainda temos questões escolares que acabam virando um conflito para ambos resolverem.

Animes que retratam o mercado de trabalho

Além dos animes escolares, também temos os animes que retratam algum trabalho de certo personagem. Aqui, é demonstrado os conflitos diários dos personagens em seus trabalhos. O interessante desses animes é como podemos aprender com eles e sobre alguns mercados de trabalho, mesmo que tenha um tom mais leve, não trazendo um conflito maior a série.

Podemos começar citando, por exemplo, Working!! (2010), anime que se passa em um restaurante familiar chamado Wagnaria que foca na rotina de trabalho de Souta Takanashi, um estudante do ensino médio que trabalha como funcionário temporário no restaurante.

Temos também o anime Fune Wo Amu (2016), focado na história de Majime, que foi recrutado por um editor veterano do departamento de dicionários, assim, somos mostrados como funciona a publicação de um dicionário.

Animes coming of age

Por fim, falando sobre histórias de amadurecimento, o coming of age é outro gênero famoso nas histórias de ficção. Em obras japonesas, esse gênero pode estar presente tanto em histórias shounens, como nos próprios slice of life. Assim, o coming of age em animes slice of life retrata histórias cotidianas sobre amadurecimento, muitas vezes do protagonista em sua juventude para a idade adulta. 

Mas é importante ressaltar que nem todo coming of age é slice of life e vice versa, ou seja, nem todo anime slice of life possui aprofundamento/amadurecimento dos personagens. Mas em animes assim, como eu já citei em meu texto do Chimichangas (2020),o personagem tem que ter um amadurecimento na obra, onde ele aprende com seus erros e superando traumas para conseguir viver sua vida adulta. Assim, esse amadurecimento pode ser trabalhado com o personagem vivendo sua rotina, e assim pode entrar “na parte” slice of life.

Podemos comentar de obras já citadas aqui como o próprio Clannad, que trabalha muito bem no desenvolvimento de seus personagens sobre cada trauma que é retratado na vida deles. Ou também como Kokoro Connect que de certa forma, eles descobrem muito sobre si mesmos após superarem os conflitos sobrenaturais que eles convivem. 

Temos também obras como Nagi no Asu Kara (2013) que mostra um grupo de amigos que moram dentro do mar e vão ter que conviver com uma cultura diferente, com as pessoas fora do mar. É demonstrado então todo o processo de amadurecimento daqueles personagens, onde acompanhamos eles crianças até a vida adulta. 

Obras que trabalham com o gênero coming of age causam certa identificação por parte do público, já que todos acabam passando por mudanças. Portanto, a maioria destas obras acabam nos mostrando reflexões profundas sobre dilemas da vida adulta.

O impacto do slice of life para o público

Obras ficcionais, sejam filmes, séries, ou animes, muitas vezes, tem a função de fazer o espectador criar certa empatia com a história e pelo personagem. Especialmente, em animes slice of life, identificamos mais com os personagens quando eles possuem uma rotina e problemas parecidos com os nossos. 

Por ser uma história que se assemelhe sobre nossa vida, ou seja, a gente sentir certa semelhança na rotina escolar do personagem, do trabalho, criamos empatia mais rapidamente por esse personagem. 

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Kokoro Connect, lançado em 2012 pelo estúdio Silver Link, foi adaptado de um série de light novels escrita por Sadanatsu Anda. O anime mostra a rotina dos cinco estudantes do Clube de Pesquisa Cultural que acabam enfrentando vários fenômenos sobrenaturais. Taichi, Iori, Himeko, Yoshifumi e Yui vão ter que conviver com esses problemas causados por Cardiospermum, uma entidade enigmática que tomou posse do corpo do professor Ryuuzen Gotou. 

Em busca então de melhorar a relação dos cinco personagens do clube, a proposta do enredo foi trazer esses eventos sobrenaturais que podem influenciar as características psicológicas e as relações desses personagens. Dessa maneira esses eventos sobrenaturais que os personagens passam são escolhidos de uma forma inteligente que faça sentido para a construção de cada personagem. 

Evolução dos personagens e suas relações

No primeiro episódio, o protagonista Yaegashi Taichi revela por meio de narração o motivo de cada um dos cinco personagens estarem no Clube de Pesquisa Cultural. De uma forma geral, por mais que os personagens tenham uma relação que surgiu por conta do clube, cada um está ali por benefício pessoal. Em grande maioria, os personagens podem ficar na sala do clube, passando tempo, sem precisar se compromissar com nenhuma tarefa de grande porte, diferente de outros clubes da escola. 

Dessa forma vemos que os cinco personagens não possuem grandes relações, são amigos mas só convivem por um benefício em comum. Contudo, quando temos os eventos sobrenaturais que acontecem com o grupo, eles precisam se juntar para conviverem e superaremos esses problemas. Consequentemente, além da construção de relação entre os personagens, também vemos uma crescente evolução de cada um, onde eles vão ter que superar seus problemas e traumas pessoais. 

Os eventos sobrenaturais 

1º evento: troca de corpos

Assim, como os eventos sobrenaturais tem a função de fazer os personagens crescerem na trama, e também fortalecer as relações dos cinco personagens, podemos analisar como cada evento influenciou esse propósito. Primeiramente, o primeiro evento foi a troca de corpos. Os cinco personagens trocam de corpo de uma forma aleatória, onde muitas vezes eles têm que conviver com isso fora do clube e da escola. Dessa maneira os personagens têm que conviver com outro corpo e com famílias que não são exatamente a sua. 

Nesse primeiro momento, a proposta deste evento sobrenatural é que os personagens façam entender como é viver a vida um do outro. Os personagens não possuem vida, ou problemas, apenas na escola, os problemas também acontecem em suas casas. Então, com a troca de corpo, os personagens vão conviver com a rotina dos outros personagens e conviver com os dramas diários de cada um. Os personagens aqui podem gerar conflitos por ficarem estressados por causa do evento, no entanto faz com que eles criem empatia por cada um. 

O ponto alto do primeiro arco é quando Cardiospermum rouba o corpo de Iori e se joga de uma ponte. No hospital, ele pergunta aos outros personagens se alguém poderia morrer no lugar de Iori. Todos estão dispostos a se sacrificarem por ela, mas a mesma, com o corpo de Yoshifumi, decide que ela deveria partir. Antes de se sacrificar, a mesma fala com Taichi que, depois desse evento ela pensou que poderia tentar se amar mais, mostrando como isso acabou mudando ela. Iori consegue sobreviver, onde esse susto passou de mais um teste de Cardiospermum para eles. 

2º evento: desejos impulsivos

Depois do primeiro evento, os personagens se encontram mais interligados. Eles se ajudaram e agora vão enfrentar o segundo evento sobrenatural que é um pouco mais complicado. Agora os personagens agem impulsivamente, ou seja, se desejam algo, eles acabam fazendo aquilo precipitadamente. Nesse segundo arco, os personagens vão precisar aprender como controlar seus desejos, mas principalmente entender os sentimentos que cada um sente pelo outro com as pessoas do grupo. No primeiro arco, sabemos que Taichi e Iori tem uma relação bem forte, onde os dois se declaram e até se beijam depois de Iori sofrer o acidente. Entretanto as más resoluções das  relações não ajudam os dois personagens. Também descobrimos que Himeko também sente alguma coisa por Taichi, o que complica ainda mais as coisas. 

Em consequência, agir por impulso, com base em seu desejos, vai afetar os laços dos membros do clube, criando conflitos entre si. Os personagens, aos poucos, vão precisar ser honestos com seus desejos para conseguirem fortalecer seus laços. Entretanto , Himeko é ainda a que mais sofre nesse momento, onde além de ter que fazer os outros do grupo entenderem sobre seus desejos, ela mesma precisa entender o que ela quer. Então temos outro exemplo de construção de personagem, onde Himeko precisa se entender para seguir em frente. 

3º evento: mudanças de idade

Por fim, o último evento sobrenatural do anime de Kokoro Connect são as mudanças de idade. Depois de entenderem a rotina de cada um e também sobre os desejos internos, agora os personagens vão conviver com problemas mais pessoais, revivendo seus traumas do passado. Então certa hora do dia, dois dos cinco membros do clube vão ter suas idades modificadas. Isso afeta tanto o personagem na aparência, como mentalmente, ou seja, se o personagem volta a ter cinco anos, a mentalidade dele vai ser de uma criança de cinco anos. Nesse momento, os personagens vão ter uma construção mais interna. A construção de relações também é importante, onde cada um ali vai precisar confiar nos outros personagens quando eles rejuvenescem e para suportarem os problemas de um ou outro que vão vir de uma forma mais complicada para eles.

Temos o exemplo de Yoshifumi, onde sempre declarou seu amor por Yui, mas quando ele acaba ficando mais novo, o personagem lembra de outra garota que ele gostou. Ele se questiona então sobre quem ele realmente ama. Yui também é afetada por isso, por mais que ela nunca tenha demonstrado sentimentos pelo garoto. Ela então questiona Yoshifumi sobre o amor que ele sente por ela, onde ela diz que o garoto só gosta dela porque ela é parecida com seu amor do passado. Yoshifumi então prefere reviver essas memórias do passando, indo visitar a garota que ele gostou e vendo que ele realmente não sentia mais nada por ela. Yui agora entende o que Yoshifumi sente por ela e pretende corresponder o garoto assim que superar sua androfobia (pavor ao sexo masculino).

Nesse momento também temos um teste de confiança exclusivamente para Taichi. Cardiospermum fala sobre seu poder para o garoto e o mesmo não pode contar para os outros personagens, se não haverá consequências. Entretanto Taichi decide contar, tendo primeiramente uma recepção negativa dos personagens, mas eles entendem o motivo do personagem contar, estabelecendo ainda mais uma conexão de confiança muito importante.

A importância dos eventos sobrenaturais em Kokoro Connect

Em suma, vemos como cada evento sobrenatural em Kokoro Connect foi escolhido para influenciar a construção de personagens e suas relações na narrativa. Os personagens, ao enfrentarem esses eventos, eles são expostos, mostrando os problemas pessoais de cada um ali. Isso faz nós espectadores criar empatia por esses personagens que, por mais seja um anime sobrenatural, os problemas que eles lidam são comuns em nossas rotinas. Isso cria a ideia de humanidade aos personagens. Assim Kokoro Connect é mais um anime slice of life, que mostra a rotina dos personagens em um clube escolar, lidando com eventos sobrenaturais para mudarem eles e suas relações. Assim sendo, esse anime tem uma proposta interessante para evoluir esses personagens.

Kokoro Connect possui 13 episódios que está disponível na plataforma de animes da Crunchyroll. A franquia ainda possui mais 4 episódios para a conclusão da história que foi lançado mais tarde do mesmo ano. Além da light novel, a história tem uma adaptação para mangá que foi serializada na revista online Famitsu Comic Clear da Enterbrain. 

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