O que seria de nós na pele de Subaru?

Se parar para pensar, Subaru tem um poder forte, que é voltar no tempo, no entanto tem as consequências de presenciar tudo de ruim e sentir a dor na morte. No entanto, o que seriamos na pele de Subaru? É visto várias críticas sobre as atitudes do nosso protagonista, até mesmo pessoas cansadas sobre seus choros, mas o que será que faríamos para resolver, com tantas coisas para ser guardadas e salvá-la.

O anime passa mais ou menos essa mensagem, um ser humano comum que foi parado em um mundo diferente, demonstrando literalmente, qualquer um, apenas com o poder de voltar em um check point. Assim a história vai se desenvolvendo e vemos que ele consegue superar algumas e outras não. Podendo ser quase que uma visual novel, dependendo de suas escolhas, não seria isso ou aquilo.

A sua escolha seria a certa?

Vemos que Subaru no Re:Zero, após morrer várias vezes, consegue achar uma saída para as situações colocadas, menos em uma que faz a Rem perder sua consciência, querendo reverter a situação, que é inútil. Realmente em um videogame podemos muito bem voltar ao checkpoint, mas o que sentimos no anime é o desespero de poder salvar seus amigos, podendo ver como isso afeta o nosso personagem é seu campo de visão para nós, telespectadores.

Inútil ou chances de errar?

Como havia falado antes, o Subaru morre várias vezes antes de acertar, mas podemos ver o seu esforço para salvar sua amada, Emilia e seus amigos, sempre tendo essa margem de erro, quase que infinita, que na sua vida, era acertar ou acertar, não podendo fazer a escolha errada, sendo que ele sofria de depressão no mundo real. Então vemos como ele é uma pessoa comum que erra, mas que se houvesse oportunidades, seria o primeiro a correr atrás.

The post Re:Zero: Um anime que nos coloca no mundo mágico first appeared on Animes Online BR.

Morador do Queens, em Nova Iorque, e órfão de pai e mãe, Peter é um adolescente que foi criado pelos seus tios Ben e May Parker, e viu sua vida mudar quando foi picado por uma aranha radioativa, dando-o habilidades de aracnídeo e poderes incríveis que ele usa para ajudar os outros, enquanto sua vida pessoal continua a oferecer muitos obstáculos.

Nascido no mundo das HQ’s, hoje o Homem-Aranha também estrela filmes e séries da Marvel Studios para todas as idades. Um dos lançamentos mais recentes é a primeira série original do estúdio para crianças pré-escolares: Spidey e Seus Amigos Espetaculares, disponível no Disney+.

Em 2021, a Disney e a Marvel celebram os 60 anos do Homem Aranha, uma história repleta de emoção e aventura. Para entrar no clima das comemorações, confira agora algumas curiosidades do personagem e sugestões de produtos de consumo para quem ama o “amigão da vizinhança”.

 Poderes

Entre os poderes adquiridos por Peter, estão as habilidades de: escalar paredes; sentido aranha, que permite ao herói prever acontecimentos próximos com certa antecedência, como desviar de tiros; super força; resistência; velocidade e agilidade.

Amores

Como qualquer outro adolescente, Parker tem seus problemas amorosos. Com o coração sempre dividido entre viver seus amores ou dedicar-se a proteção de Nova Iorque, o personagem vive seus dilemas amorosos com as também famosas Mary Jane e Gwen Stacy. 

Família

Peter Parker foi criado pelos tios, sendo os únicos parentes do personagem que aparecem nos quadrinhos e filmes. Entretanto, a animação Homem Aranha no Aranhaverso (2018) destaca-se ao introduz Miles Morales e sua família completa. Além disso, em uma rara aparição, os pais de Peter Parker aparecem como agentes do governo em uma HQ no final dos anos 1960.

Vilões

De Doente Verde ao Dr. Octopus, Parker coleciona uma vasta lista de inimigos. Curiosamente, assim como o Homem-Aranha, vários de seus vilões também são inspirados em outros animais. Entre eles estão Rino, Dr. Octopus, Lagarto, Escorpião, Abutre, Gatuno, Gata Negra e Camaleão.  

Produtos de Consumo

Produtos do Homem Aranha é o que não faltam para os fãs! Seja para crianças, adolescentes ou adultos, o personagem está presente em brinquedos, roupas, decoração e mais:

Quebra-Cabeça Spidey e Seus Amigos Espetaculares, Toyster: Mercado Livre – R$ 39,90

Boneco Marvel Legends Series Spider-Man: Into The Spider-Verse Figura Peter B. Parker: Amazon – R$ 249,90

Chinelo Top Marvel Logomania, Havaianas, Criança Unissex: Amazon – R$ 27,99

Camiseta infantil homem aranha estampada de quadrinhos manga curta vermelha: C&A – R$ 35,99

Kit almofada de pipoca zona criativa homem aranha – único: C&A – R$ 142,80

Funko POP Marvel: Far from Home – Spider-Man (Stealth Suit): Amazon – R$ 129,99

Boneco Spider Man, Hasbro: Rihappy – R$ 97,90

Figura Gwen Spider, Hasbro: Rihappy – R$ 97,90

Figura Miles Morales, Hasbro: Rihappy – R$ 97,90

Mini Veículo e Figura Spidey, Hasbro: Rihappy – R$ 110,99

Lança-Teia do Aranha, Hasbro: Rihappy – R$ 150,99

The post 60 anos do Homem-Aranha: confira curiosidades sobre o personagem first appeared on Animes Online BR.

Lançado no ano 2000, o título da ainda Squaresoft foi o último título da série principal para o primeiro PlayStation, que já estava sendo deixado de lado para a vinda do PlayStation 2, Final Fantasy IX trouxe um mundo fantasioso e mágico, que faz lembrar de alguns dos jogos antigos da série, principalmente do 1 ao 6, mas também possuindo um estilo e mundo bem diferentes de seus antecessores, 7 e 8, e isso faz sentido, já que Final Fantasy IX trazia a série de volta às suas origens, tanto em estilo como em temática, saindo da fantasia futurística dos dois jogos anteriores e voltando para a fantasia medial.

Não foi por acaso que esse retorno aconteceu, já que Final Fantasy IX de certa forma foi um título praticamente comemorativo da franquia, porque ele seria o último jogo da série principal a ter somente um dígito, e por ser um dos últimos jogos da franquia com o total envolvimento de Hironobu Sakaguchi na direção, mesmo que ele ainda tenha trabalhado com o nome Final Fantasy posteriormente. 

Logo, Final Fantasy IX resgata vários elementos dos jogos anteriores, e um detalhe que mostra toda a parte comemorativa do jogo, além dos já mencionados são as várias referências e alusões aos outros jogos da série Final Fantasy, sendo possível ver em várias partes do jogo diversas “referências” à franquia como um todo, seja em relação ao mundo, personagens, a história, é possível ver durante a jornada do jogo um pouco de cada Final Fantasy clássico neste título, e isso é bem legal, sendo bem divertido caçar e pegar esses detalhes, principalmente para os fãs da franquia que já jogaram alguns dos jogos anteriores, e eu gostaria de compartilhar algumas dessas referências com vocês! 

Então, em comemoração ao anúncio da animação de Final Fantasy IX, quero trazer a vocês 5 referências, homenagens e alusões a série Final Fantasy em Final Fantasy IX!

Mas antes, como sempre, é importante ressaltar que essas são só algumas das referências e alusões que podem ser encontradas dentro do jogo, ou seja, essa lista não contém todas as referências presentes, já que caso eu fosse trazer tudo aqui, essa lista ficaria gigante! Dito isso, é bem possível que você possa jogar o jogo e descobrir algo que não está nesta lista! (E também, nada impede de tocarmos neste tema no futuro!)

Por fim, é importante avisar que algumas dessas referências contém Spoilers! Não só de Final Fantasy IX, mas também de alguns detalhes dos outros, dependendo da referência.

Então finalmente, sem mais delongas, vamos lá!

O capuz de Garnet

Uma das cenas mais marcantes e icônicas do jogo é o seu começo, o plano de sequestro da princesa. Neste início é onde conhecemos nossos principais heróis, acompanhando o ponto de vista de cada um antes e durante essa fatídica noite que mudaria a vida deles para sempre. 

Durante esta noite em que Zidane e Blank invadem o castelo enquanto a peça “I Want to be your Canary” acontece no lado de fora, enquanto isso, Garnet se disfarça com um capuz branco para fugir do castelo antes que todos percebam o seu sumiço, até que, em sua fuga, ela é encontrada por Zidane e começa uma perseguição.

O detalhe aqui é que, o tal capuz que a jovem usa é um manto muito similar ao da profissão White Mage (Mago Branco), magos especializados na cura, sendo esse adereço simbólico para a classe desde literalmente o primeiro jogo, um detalhe até bem interessante, já que mais pra frente, Garnet, assim como os White Mages, ajudam o grupo com suas magias de cura.

Vale notar que essa não é a única referência ao visual clássico de uma classe, já que tanto Vivi como os Black Mages (Magos Pretos), possuem sua aparência fortemente inspirada no visual clássico do Black Mage, sendo essa referência algo muito bem claro não só porque os Black Mages recebem esse nome, como também sobre a função de Vivi no time, se utilizando de magias para atacar os inimigos.

O parceiro de Eiko, Mog!

Agora, vamos falar de Mog, a parceira de Eiko que acompanha a moça desde antes de conhecerem Zidane e companhia em Madain Sari, mas, se você já jogou outros jogos Final Fantasy, você provavelmente já ouviu sobre um Moogle com este nome!

Mog compartilha o mesmo nome que o Moogle que entra para o time dos heróis de Final Fantasy VI, algo que é até bem interessante, já que essa não é a única relação entre o sexto e o nono jogo envolvendo a personagem! Mesmo que de fato, eles não sejam o mesmo Moogle!

A partir daqui tem Spoilers, cuidado!

O outro detalhe que também acaba associando e relacionando a Mog com o FFVI é a sua forma como Eidolon, se revelando Madeen! Por mais que não seja algo tão claro, muitos enxergam uma relação entre Madeen e Maduin, o Esper de Final Fantasy VI, não só por serem importantes para a trama, como por possuírem uma importante relação com seus invocadores, além de que os nomes são um pouco parecidos não?

Por fim, vale lembrar que Mog também acaba fazendo uma referência ao minigame Mog’s House, de Final Fantasy VII (7), mas neste caso é mais provável que FFVII esteja fazendo uma referência ao VI, e não necessariamente o IX fazendo uma referência ao VII, por mais que isso acabe acontecendo devido ao uso do mesmo nome. Porém, um detalhe que pode sim ser referencia ao minigame é o fato de que nele, a comida favorita de Mog é uma Kupo Nut, detalhe esse que foi mantido em FFIX, sendo esse um dos alimentos favoritos dos Moogles!

O nome Garland

Um personagem que também não escapa de referências aos jogos anteriores é o antagonista Garland, e acredito que quem conhece bem a franquia já fica bem clara a referência. Para quem não sabe, Garland compartilha o mesmo nome do primeiro vilão de Final Fantasy, Garland, que mais tarde se tornaria Chaos no primeiro jogo! 

Mas como acredito que essa referência muita gente já conhece, então gostaria de adicionar outra aqui que talvez muitos não saibam, mas a nave de Garland é outro nome que também guarda uma referência, já que seu nome Invincible (Invencível), é o mesmo do barco voador utilizado pelos heróis de Final Fantasy III (3)!

O desafio de Ramuh

E voltando a falar de Eidolons, como não comentar sobre uma das invocações mais icônicas de Final Fantasy? Ele mesmo, o Ramuh!

A referência aqui está quando os heróis o encontram a tal figura, que para provarem a sua confiança a ele, ele propõe o desafio de encontrar partes de uma história e recitá-la a ele. E qual a referência? A história contada remete aos acontecimentos envolvendo o personagem Joseph, do jogo Final Fantasy II!

“Um cara de cabelo espetado”

Por fim, uma referência que com certeza é uma das mais conhecidas e lembradas!

Em Lindblum, assim como na maioria das cidades e vilas do jogo, é possível explorar, ir nas lojas, falar com os personagens que habitam o local e tudo mais, mas, algo curioso acontece em uma das interações dessa cidade. Ao visitar a loja de armas do local, é possível ver uma enorme espada pendurada na parede, e se você interagir com tal objeto, Zidane irá dizer “ I remember a guy with spiky hair who carried something like this” (“Eu lembro de um cara de cabelo espetado que carregava algo assim”) sendo essa uma provável referência a Cloud, protagonista de Final Fantasy VII, que é reconhecido por usar a enorme Buster Sword, e claro, pelo seu cabelo espetado.

Bom, são essas são algumas das várias referências, alusões, e homenagens que Final Fantasy IX faz a série Final Fantasy! De fato, essas são somente algumas, ou seja, é muito provável que ao você jogar, você possa captar várias outras pelo caminho, então, caso você queira compartilhar outras referências e curiosidades, é mais que bem vindo, e também, nada impede de falarmos de mais dessas referências no futuro, sendo sincero, eu adoraria! 

The post 5 Referências e homenagens a Final Fantasy em Final Fantasy IX (9)! first appeared on Animes Online BR.

O que é Konbini? 

Para primeiro tema desta coluna vamos falar das lojas de conveniência do Japão, mais conhecido como KONBINI (KONBINIensu sutoa), derivado do inglês “convenience store“. Assim como o próprio nome já diz, é uma loja que vende de tudo, sim, de tudo mesmo. O motivo dele ser conveniente nem é só pela variedade de produtos, mas também por ser um lugar com muito fácil acesso graças as suas volumosas franquias espalhadas por todo país, totalizando mais de 60 mil estabelecimentos. 

Como funciona um Konbini? 

 Todos Konbini’s funcionam 24 horas por dia e os 365 dias do ano, incluindo feriados. Ou seja, ela nunca fecham por motivo algum, pois sua função é atender a qualquer emergência. 

Mas o Konbini não é recorrido somente para casos de emergência, 95% das vezes as pessoas utilizam do estabelecimento por coisas triviais como comprar alguma comida pronta, ir ao banheiro (sim, eu já entrei várias vezes em um Konbini só para fazer minhas necessidades), jogar o lixo fora, ou até mesmo ir pagar boletos. 

No geral, 9 a cada 10 konbini’s terão esse modelo. 

 Os serviços do Konbini 

Assim como eu já havia dito, estas lojas de conveniência nos proporcionam grande quantidade de recursos para o nosso dia a dia. Citarei algumas dentre as dezenas deles: 

Alimentos: Onigiri (bolinhos de arroz), cup lamen (miojo), marmitas, sucos, refrigerantes, cafés aperitivos, salgadinhos, doce, etc… 

Produtos de saúde e limpeza: Escova e pasta de dente, gel de cabelo, laminas para depilação, lenços de papel descartáveis, etc… 

Entretenimento: Livros de receita, revistas de moda, mangás (quadrinhos japoneses), cartões pré pagos, etc… 

Produtos +18: Bebidas alcoólicas, cigarros e revistas pornô. 

Outros: guarda chuva, pilha, fogos de artifício, jogos de mesa, utensílios gerais, carregadores, pen drive, etc…    

Além destes produtos, você também pode usar de seus serviços como um “correio”. Em quase todas as franquias pode ser encontrada uma máquina automática para sacar ou depositar seu dinheiro, passar um FAX, tirar cópia, impressões de documentos, fotocopias e digitalização. 

As redes 

Estas redes são podem ser encontradas em praticamente todos os quarteirões (ao lado de minha residência tem um konbini, para chegar nele não devo caminhar mais que 2 minutos). 

 Dentre as mais famosas, estão 7 Eleven (seven eleven), Lawson, Family Mart, Sunkus, Mini Stop, Daily.  

 Curiosidade

Há um anime chamado Konbini Kareshi (O namorado da loja de conveniência), a história conta sobre 6 jovens estudantes que vivem perto de um Konbini e discutem sobre a vida e seus relacionamentos amorosos. Com as cenas da obra, o anime pode te passar uma visão de como é uma loja de conveniência.

Se você leu até aqui e curtiu o tema, deixe um comentário em nosso post para que possamos saber sua opinião, assim também temas futuros ou dúvidas desta cultura da terra do sol nascente. Vejo vocês no próximo tema! 

The post KONBINI, AS LOJAS DE CONVENIÊNCIA DO JAPÃO  first appeared on Animes Online BR.

Beautifly

Essa borboletinha carismática tem uma aparência bem mais simpática que Duxtox, mas não se deixe enganar pela carinha fofa. Em Sapphire é descrito que Beautifly usa sua longa boca para consumir pólen das flores. Mas nas gerações seguintes, a criaturinha é descrita como bastante agressiva, em Fire Red/Leaf Green é dito que ela usa a boca para atacar suas presas. A dex de Diamond/Pearl discreve detalhes sórdidos do ataque, alertando que essa fofurinha usa sua boca para beber os fluidos corporais de suas vítimas.

banette

Banette já foram bonecos, que quando abandonados por seus donos, se tornam Pokémon. Desde sua aparição nos jogos, todas as versões da Dex contam sua história, mas algumas acrescentam detalhes. Em emerald é dito que Banette viaja em busca das crianças que lhes jogaram no lixo, e em Fire Red/ Leaf Green é dito que toda vez que Banette abre sua boca, energiar negativas saem e afetam aqueles ao seu redor. Não jogue fora suas Pokedolls.

Hatterene

Hatterene e sua forma pré evolutiva (Hattrem) não são muito dispostos a cedes um ombro amigo. Sua pokedex em Pkm Shield alerta para que treinadores não sejam barulhentos ou expressem fortes emoções perto deste Pokémon, caso contrário há risco deste te estraçalhar com seus tentáculos.

As coisas pioram quando este assume sua forma Gigantamax, em pkm sword a dex alerta que em forma gigantamax, Hatterene consegue ler as emoções de humanos e pokémon há 48Km de distância, e assim que sente qualquer tipo de hostilidade, parte para atacar a vítima.

Toxitricity Gigantamax

Alguns Pokémon podem sofrer em suas evolução, como parasect que perde totalmente controle sobre seu corpo, com Gigantamax toxitricity não é diferente. A dex de shield alerta sobre o perigo deste Pokémon, já que quando ele assume sua forma Gigantamax, seu veneno acaba por contaminar seu próprio sistema nervoso, com as altas doses de veneno no cérebro, ele perde o controle de suas ações e sai descontrolado, enquanto contamina tudo o que toca com suas toxinas

Eevee gigantamax

Esse fofuchi acabou se tornando uma das caras da franquia, presente desde Kanto, eevee aparece em todas as dex e geralmente é elogiado por sua genética instável que permite diversos tipos de evolução.

Mas em Galar eevee recebeu sua forma Gigantamax e talvez tenha sido poder demais para essa coisinha. A dex de sword diz que os pelos ao redor do pescoço de eevee gigantamax pode tornar-se uma armadilha, prendendo suas vítimas e até mesmo as deixando tontas com tanta fofura. A dex de Shield acrescenta que a personalidade dócil de eevee não muda quando ele está em sua forma Gigantamax, então, em uma tentativa inocente de brincar com os outros, eevee gigantamax pode acabar esmagando aqueles a sua volta por tentar brincar sem ter noção de seu tamanho.

Magcargo

Este Pokémon tipo fogo também é conhecido como Pokémon Lava, então você pode se questionar sobre sua temperatura. Na pokedex de Black/White e Black/White 2, costa que a temperatura do corpo deste caracol é de 10.000 graus celsius. Para comparação, a temperatura da coroa solar (parte mais externa do sol) é de aproximadamente 3.500 graus celsius. A única parte do sol que consegue superar o calor de Magcargo é o núcleo, que queima a estimados 15 milhões de graus celsius.

Palossand

Não dá para fazer uma lista dessas sem citar Pokémon fantasma né? Eles certamente possuem as descrições mais assustadoras, mas não dava para deixar esse castelinho de areia de fora. Palossand surge na sétima geração, quando espíritos possuíram um montinho de terra pra formar um castelinho (verdade, tá na dex Sun). Mas piora, na dex de Moon é dito que embaixo do castelo estão enterrados os ossos das vítimas que ele engoliu, conhecido por se alimentar das almas ao seu redor, quanto mais nova a vítima melhor. Em sword é dito que em uma praia, é comum que Palossand prenda suas vítimas na areia para sugar suas almas.

drampa

Drampa é um Pokémon conhecido por ser muito amigável, mas ter temperamento forte e pode acabar colocando fofo em tudo ao se irritar. Em Sun/Moon e Ultra Moon reforçam seu temperamento amigável, principalmente com crianças, ele até visita cidades apenas para brincar e cuidar das crianças, para que os pais não precisem se preocupar. Mas o cuidado de Drampa chega a outro nível na dex de Ultra Sun, que alerta que quando uma criança amiga sofre bullying, Drampa procura o culpado e ATEIA FOGO NA CASA DELE ATÉ QUE TUDO ESTEJA DESTRUÍDO.

Kadabra

Esse Pokémon não apareceu no anime nem em cards de TGC devido a um processo por direitos autorais feito pelo mágico Edgar Cayce, mas sua presença não foi afetada nos jogos. Cayce processou a Pokémon company pelo uso da colher do Pokémon, que remete a um truque famoso do mágico em questão. Em novembro de 2020 ele resolveu esquecer essas questões e fechou o processo, abrindo caminho para novas aparições do Pokémon em TGC e anime.

Nos jogos, este monstrinho também deriva de um rapaz, mas de forma diferente. Nas dex de Emerald e Sun, é dito que especula-se que Kadabra teria surgido de um garoto, que possuía habilidade psíquicas, e ao treinar seus poderes, não conseguiu controlá-los e tornou-se um Pokémon. Já na dex de Fire Red, essa hipótese vira uma afirmação, mas nesta versão o garoto não estava treinando seus poderes, ele apenas acordou em sua cama e notou que havia se transformado em um Kadabra.

Drifloon

Por mais bizarro que pareça, sequestro aparece bastante na pokedex, nas descrições de Gothorita ela sequestra crianças para brincar, em Fire red relatam que Hypno já sequestrou uma criança, mas dentre os sequestradores, drifloon se destaca.

Em Piamond/Pearl é relatado que este Pokémon é formado por almas de humanos e Pokémon que já se morreram, os relatos dos raptos são muito frequentes, heart gold e soul silver, Black 2 e White 2, y, Alpha Sapphire, sun, Ultra moon e Sword, todos alertam para os perigos de drifloon. O que o destaca em meio aos outros Pokémon que já sequestraram crianças é que assim como um serial killer, Drifloon possuí periodicidade (dado os alarmes em todas as descrições), modus operante (carregar as vítimas embora e sumir com elas) e um tipo específico de vítimas, já que em Sun é dito que ele gosta de crianças pequenas e não busca crianças pesadas.

The post PokéMonth: Descrições da Pokedex first appeared on Animes Online BR.

Mas mesmo com toda essas qualidades e fama, ainda há alguns detalhes interessantes sobre o jogo e dos seus bastidores que valem a pena serem comentadas, e para isso estou aqui.

Hoje, quero apresentar para vocês 10 curiosidades e fatos interessantes sobre Persona 4!

Mas vou avisando algumas delas contém leves spoilers, por mais que eu tenha feito o possível para evitar eles, então estejam avisados!

Espero que gostem!

Aviso antes do jogo

Bom, para começar, vamos falar sobre um detalhe simples, mas que foi cortado para o lançamento do jogo.

Alguns anos depois do lançamento do jogo original, Persona 4, fãs acharam dentro do jogo, um texto que não foi utilizado na versão final do jogo, que pede aos jogadores não entregar Spoilers ou detalhes do final do jogo para outros jogadores, ela diz o seguinte:

“Even if you have any clues about the criminal`s identity, please keep them to yourself. 

Yours clues or theories may deprive others of the fun of discovering the story for themselves.

Besides… The truth you find…

…May not be the real truth.”

(Tradução:  “Mesmo que você tenha alguma ideia sobre a identidade do criminoso, por favor mantenha elas com você.

 Suas pistas ou teorias podem tirar a diversão dos outros de descobrir a história por conta própria.

Afinal… A verdade que você encontrar…

…Pode não ser a real verdade.”)

É curioso o fato de que essa mensagem não apareceu no jogo, principalmente porque anos depois uma mensagem similar apareceu em Persona 5, mas com um significado diferente. Antes de começar a história de Persona 5, o jogo afirma que ele é uma obra de ficção, e que qualquer semelhança com a realidade é uma mera coincidência, e caso você não aceite essa mensagem, você não poderá jogá-lo ou ver sua história..

Relações com Jojo’s Bizarre Adventure

Se você é fã de animes e mangás japoneses, principalmente da série Jojo’s Bizarre Adventure, já deve ter cruzado a sua mente algumas similaridades entre o mangá e o jogo, principalmente sobre a parte 4 de Jojo, e não é a toa, em ambas as obras os protagonistas estão atrás de um serial killer e em ambas as histórias se passam em uma cidade do interior do Japão, além de outros detalhes da parte 3 de Jojo, como a presença de espíritos guardiões, e das cartas de Tarot, que eram usadas para nomear as Stands, os poderes da parte 3 em diante.

Na verdade, isso não é por acaso, porque em entrevistas com o diretor de arte da série Persona, Kazuma Kaneko, e o Hirohiko Araki, autor de Jojo, o diretor afirma que a série de mangás teve sim influencia nos jogos, desde “Revelations: Persona”, o primeiro jogo da série Persona.

Também vale ressaltar aqui uma curiosidade bem legal, no jogo Persona Q, que é um Spin-off onde os personagens de Persona 3 e 4 se encontram, há uma cutscene onde os personagens de Persona 4 fazem várias das poses marcantes do mangá de Araki.

Você poderia namorar … o Yosuke?

Em persona 4, é possível fazer com que o protagonista do jogo tenha relações românticas com várias garotas no jogo, mas não seria necessariamente somente com as garotas.

Fãs encontraram em Persona 4, resquícios de uma possível opção de romance com Yosuke, o parceiro e amigo mais próximo do protagonista do jogo. Um exemplo desses resquícios são os áudios, tanto em inglês como em japonês, em que Yosuke confessa seu amor ao protagonista.

Mas caso você tenha ficado triste em não poder ter um namoro com Yosuke, saiba que nem tudo está perdido! Sim, fãs recentemente estão fazendo um Mod na versão mais recente do jogo, o Persona 4 Golden para Steam, em que é possível namorar o personagem, e por mais que ainda esteja em progresso, fãs já estão ficando empolgados com a possibilidade.

Mudanças nos personagens

Falando em detalhes que não foram para o final do jogo, vamos falar sobre algumas das mudanças que os personagens sofreram em seu processo de criação, principalmente as mais drásticas.

Vamos começar por um dos mais queridos pelos fãs, Kanji Tatsumi. 

Em documentos sobre os visuais do jogo, é bem perceptível que Kanji teria não só uma aparência mais madura, como até mesmo aparentava mais velho. Também é possível ver que um detalhe que foi mantido em Kanji desde as primeiras artes, é a relação do personagem com alguns traços visuais relacionados à música, e isso é perceptível em Kanji hoje em dia, que possui alguns elementos do Rock, como uma atitude que pode ser categorizada como delinquente para os outros, e uma Persona de cor preta com um esqueleto desenhado.

Outra mudança também drástica é perceptível em outra personagem, Naoto Shirogane.

Em documentos, é notável que o personagem Naoto foi alterado, em artes conceituais, Naoto era notavelmente do sexo masculino, e aparentemente, seria comum para o personagem ser confundido com uma garota. Isso também é interessante porque, assim como em Kanji, elementos do personagem foi mantido, sendo no caso de Naoto, foi mantido o conceito do gênero do personagem ser um mistério para os outros ao seu redor.

Por fim, uma personagem que foi uma das mais mudadas, a Rise Kujikawa.

Rise nos projetos da personagem, foi considerada como uma personagem jogável, sendo uma delinquente que usaria como arma correntes e cordas. Isso foi mudado por diversos motivos, mas aparentemente, o principal foi porque Kanji já cumpria o papel de “delinquente” do time, deixando Rise uma personagem redundante, logo, eles mudaram ela, a tornando em uma idol de sucesso.

É possível ler… “Crepúsculo”?

Sim! Ou melhor, quase.

Em Persona 4, é possível ler vários livros, para aumentar ou melhorar diversas características do personagem ao ler livros, e um deles é considerado curioso, principalmente porque muitos o consideram uma referência ou sátira a série de livros “Crepúsculo”, de Stephenie Meyer.

O livro de chama “Witch Detective”, e ao ler o livro, é dada essa descrição:

“A ploddingly-written romantic comedy about a girl on her first day of school in a new town. Vampires are involved.”

(Tradução: “Uma forte comédia romântica sobre uma garota em seu primeiro dia de escola em uma nova cidade. Vampiros estão envolvidos”)

O interessante e de certa forma engraçado é quando você continua lendo o livro, e surge a mensagem.

“… The content of this book was almost physically painful for you to read.”

(Tradução: “…O conteúdo desse livro foi quase fisicamente doloroso para você ler”)

É possível ligar a Midnight Channel?

Sim! É possível! Quer dizer, mais ou menos.

Essa é uma curiosidade bem legal que é desconhecida, mas, se você acessar o menu “TV Listings” durante o período entre a meia-noite e a 1h da manhã, aparecerá um canal que só surge a esse período. Ao selecionar esse canal, é possível interagir com o Teddie, que afirma estar fazendo o seu próprio show no canal.

Referências a outros jogos e mídias

Persona 4 faz diversas referências a outros jogos e mídias de entretenimento,  e algumas delas são em momentos marcantes da história, então eu vou citar só algumas aqui, fazendo o possível para evitar Spoilers, então eu peço mil desculpas se algumas parecerem muito vagas, mas eu de fato não quero estragar a experiência falando muito do contexto em que essas situações ocorrem.

Em uma das situações do jogo, se o Teddie estiver disponível no momento, ele irá dizer “Hold on there, Sensei! It’s dangerous to go alone! Take me!” (Tradução: “Espere um pouco ai, Sensei! É perigoso ir sozinho! Me leve!”), sendo essa fala uma referência a famosa fala do primeiro The Legend of Zelda, “It’s dangerous to go alone! Take this!” (Tradução: “É perigoso ir sozinho! Me isto!”)

Ao explorar o mundo da TV, se você ir em um lugar onde não devia em um momento específico da história, Yosuke irá dizer “Our princess is in another castle dude.” (Tradução: Nossa princesa está em outro castelo cara”), sendo essa uma referência a famosa frase do jogo Super Mario Bros “Thank you Mario! But our princess is in another castle!” (Tradução: Obrigado Mario! Mas a nossa princesa está em outro castelo!”)

O jogo possui várias referências ao jogo anterior, Persona 3, como o calendário em seu quarto, a possibilidade de desbloquear as roupas da Gekkoukan High, escola dos protagonistas de Persona 3, e até mesmo momentos na história fazem menções ao jogo.

É possível pegar várias estátuas no jogo para decorar o seu quarto, e boa parte delas são algumas de suas Personas, que também são alguns dos demônios da série Shin Megami Tensei e os seus vários Spin-offs (Como Persona 4, que é um Spin-off de Shin Megami Tensei).  Além deles, é possível adquirir vários Model Kits, mas há dois, um verde e um vermelho, que fazem referencia as unidades do Principado de Zeon, os Zaku, da série Gundam.

Chie, em uma de suas comemorações de vitoria fala “Don`t think, feel”, (Tradução: “Não pense, sinta”) que é uma fala do astro das artes marciais e dos filmes de Kung-Fu, Bruce Lee, no filme “Enter the Dragon” (Que ficou conhecido aqui como ” Operação Dragão“) .

Outra referencia que a Chie faz, é que sua Persona usa uma macacão amarelo muito similar tanto ao de Bruce Lee, como a de Beatrix Kodo, de Kill Bill, Chie também pode obter essa roupa para ela usar em Persona 4 Golden.

É possível adquirir um sabre de luz no jogo,  similar ao que é  visto na série de filmes Star Wars, ele se chama Light Sword, e é descrita como ” A strange sword with  a blade made of light. Makes a distinct sound when swung” (Tradução: Uma estranha espada feita com uma lamina de luz. Faz um som distinto quando balançada”) para adquirir o item, é necessário completar uma Side Quest opcional durante a campanha.

Por fim, há um inimigo no jogo que possui aparência muito similar aos personagens 3D Dot Game Heroes, também da Atlus.

“Fsteak?”

Por fim, para fechar o quadro de referências, essa é uma que eu acredito que vale a pena destacar.

No começo do jogo, em uma das conversas na Social Link da nova personagem, a Marie, é possível que, dependendo da sua resposta a pergunta, porque a comida se chama “Steak”, ela irá responder que a resposta não faz sentido, e que a comida deveria se chamar “Fsteak”.

Por mais que possa parecer estranho a primeira vista, essa é uma referência a série de quadrinhos da Hiimdaisy, série de quadrinhos essa que ficou bem popular entre os fãs de Persona 4 pelo seu humor.

Acredito que essa referência mereça destaque porque, diferente das outras, que fazem referência a outros produtos, essa faz referência a uma piada feita por fãs, que se espalhou na comunidade de Persona, e foi muito legal a Atlus ter feito referência a essa piada.

 As sequências de Persona 4

Caso você não saiba, a história dos personagens de Persona 4 não acabou depois do jogo original, ela teve sequência em outros títulos, com personagens e aventuras novas, sendo eles os jogos de luta Persona 4 Arena, Persona 4 Arena Ultimax, e o jogo de ritmo Persona 4 Dancing All Night.

Persona 4 em outras mídias

Por fim, para fechar, a história e o universo de Persona 4 não ficou limitado somente aos videogames, na verdade, houve diversas adaptações e continuações, como uma série de mangás, dois animes, e até mesmo um musical, além de um sequência em light novel, que conta uma história solo da personagem Naoto Shirogane, anos depois dos eventos de Persona 4.

The post 10 Fatos e Curiosidades interessantes sobre Persona 4 first appeared on Animes Online BR.

10 Tudo um sonho

Todos os acontecimentos do jogo não são canônicos já que se tratam de um sonho da protagonista Claire  Redfield.

9- Outra perspectiva do original Code Veronica

O jogo se trata de uma versão em primeira pessoa do original Code Veronica, porém focando mais na ação que em terror diferente do jogo original e com acontecimentos não canônicos.

8- Nemesis não Canônico

Embora o jogo inclua a participação do icônico personagem Nemesis  quando o jogador não completa missões no tempo limite , a participação trata-se apenas de um fã service, já que o personagem já havia sido destruído no terceiro jogo na explosão de Raccon City e também não apareceu no Code Veronica original.

7- Título descartado

O título original deveria ser Biohazard Fire Zone mas optaram para manter o nome como Survivor  para incluir na franquia de games Spin Of em primeira pessoa de Resident Evil. Mesmo compartilhando nomes a franquia de games Survivor ainda é bem diferente em questão de jogabilidade do anterior Survivor compartilhando apenas a visão em primeira pessoa.

6- Metralhadora em versão Arcade

A versão arcade ao invés de incluir um controle em forma de pistola como a maioria de games arcade de tiro inclui um controle em forma de metralhadora, mesmo a arma mais utilizada no game sendo uma pistola.

5- Sem dublagem

Não a vozes originais para esse jogo no máximo algumas gravações reciclados do game original, os diálogos acontecem através de textos.

4- Mesmo motos gráfico de Quake 2

O game utiliza o mesmo motor gráfico de outro game de tiro em primeira pessoa Quake 2.

3- Primeiro game a possibilitar romper caixas

Diferente do que muitos pensam, Resident Evil 4 não foi o primeiro game da franquia a incluir a possibilidade de quebrar caixas e sim esse game.

2-  Maquinas de escrever

Nesse jogo voltam a aparecer as clássicas maquinas de escrever antigas porém são só elementos do cenário que o jogador nem se quer pode interagir.

1- Chris como jogável desde o inicio

Se teoriza que a ideia inicial era de incluir Chris como personagem jogável desde o início ao lado de Claire, no lugar de  Steve Burside, o motivo dessa teoria é que os diálogos de Steve  se referem constantemente a Claire como SIS uma abreviação de “Sister” como os diálogos não contem dublagem a teoria ganha ainda mais fundamentos.

The post 10 Fatos e Curiosidades Resident Evil Survivor 2 : Code Veronica first appeared on Animes Online BR.

É muito provável que você já tenha ouvido falar de The Last Of Us, o jogo foi reconhecido e adorado desde seu lançamento até hoje, sendo considerado um dos melhores jogos da plataforma onde foi primeiramente lançado, o Playstation 3, mas também é considerado por muitos até mesmo um dos melhores jogos do século em que foi lançado, com vários pontos positivos que sustentam esse argumento por parte dos fãs.

Mas por mais que o jogo seja sim vastamente conhecido pela comunidade fã de jogos, e até mesmo de fora dela, há diversas curiosidades, fatos, e até mesmo detalhes que valem a pena dar uma olhada de tão interessantes que são.

Então, sem mais delongas, eu lhes apresento 10 Fatos e Curiosidades sobre The Last Of Us.

Referências a Uncharted

O jogo possui diversas referências a franquia Uncharted, e são tantas referências que há a teoria de que as duas série de jogos se passam no mesmo universo! Aqui vão elas:

Depois de encontrar Sam e Henry, na casa, é possível encontrar pelúcias em um dos quartos, sendo uma dessas pelúcias, uma de Nathan Drake, protagonista de Uncharted.

Em uma das lojas de brinquedo que você pode visitar no jogo, é possível ver o Uncharted: The Board Game, um jogo de tabuleiro de Uncharted, que existe de verdade!

Há um momento no jogo, que você irá visitar um bar, que não só é o mesmo bar que está presente em Uncharted 3, mas o nome do bar aqui se chama “ O’Sullivan’s Pub”, sendo  uma referência a um personagem frequente da série Uncharted, o Victor Sullivan. 

Por fim, em diversos momentos do jogo, é possível ver edições do jornal “Uncharted 13”, sendo mais uma vez, uma clara referência a Uncharted.

The Last Of Us: One Night Live

Por volta de 2014, 1 ano depois do lançamento original do jogo, foi realizado o The Last Of Us: One Night Live, um evento teatral e musical que recriou os principais e mais importantes momentos do jogo, tendo como participação todo o elenco original da captura de movimentos do jogo atuando seus respectivos personagens, a participação Gustavo Santaolalla, responsável pela composição da trilha sonora do jogo, tocando suas composições ao vivo, a participação de Neil Druckmann, o diretor criativo do jogo, e até mesmo teve a revelação ao vivo de um final secreto, que se passa após o final do jogo, de fato, foi um evento único para os fãs, mas não se preocupe, se você ainda não viu, é possível achar fácil oficialmente pelo Youtube (Menos o final secreto, a transmissão do evento infelizmente é encerrado antes que ele aconteça).

O Fungo

Sabia que o fungo que é o principal responsável por toda a situação e todo o cenário do jogo foi inspirado em um fungo real? 

De fato, no nosso mundo, existe um fungo chamado Ophiocordyceps sinensis, um fungo parasita que, assim como no jogo, mata e manipula o hospedeiro que foi infectado, se alastrando pelo cérebro dele, onde pode se espalhar e gerar mais vítimas. Mas não se preocupe, esse fungo ataca somente formigas e artrópodes similares, ou seja, diferente do jogo, não é possível para esse parasita infectar os humanos e causar um estrago tão grande como no jogo que lhe usou como base.

Gustavo Santaolalla

O responsável pela trilha sonora do jogo, é o compositor argentino Gustavo Santaolalla, um compositor renomado, que não só trabalhou em diversos filmes, mas também até mesmo já conseguiu 2 prêmios do Oscar na categoria “Melhor trilha sonora original”, com seus trabalhos nos filmes Babel e O Segredo de Brokeback Mountain. Mas, o fato interessante sobre ele é que, o trabalho realizado por ele em The Last Of Us foi o seu primeiro trabalho para um Game. Outro fato também interessante da produção da trilha sonora, é que Santaolalla compôs as trilhas de uma forma mais experimental, trabalhando principalmente com instrumentos que ele não sabia tocar, ou que ele tinha pouco contato e experiência.

Outras Inspirações

O jogo teve inspiração em várias obras de diversas mídias diferentes, desde quadrinhos e filmes, a até mesmo documentários.

Dentre os vários nomes, estão os livros  “The World Without Us”, “A estrada” e “City of Thieves”, o documentário “Planet Earth (Planeta terra) da BBC, e vários filmes, como “A lista de Schindler”, “Gravidade” e “Onde os fracos não têm vez”.

Estudos sobre Pandemias

Neil Druckmann, o diretor criativo do jogo, não só se inspirou em fungos e outras obras pós apocalípticas para criar o seu universo, mas também estudou e pesquisou sobre as diversas pandemias que atacaram o mundo ao decorrer da história, como por exemplo a Gripe espanhola de 1918, sendo um dos principais intuitos dele ao realizar essas pesquisas, reparar qual era a reação dos seres humanos durante esses tempos difíceis, como que a gente historicamente tentou parar essas situações, e até mesmo o medo e desespero sentido na época, servindo assim de base para o jogo. 

Sonhos Americanos

No mesmo ano do lançamento do jogo, meses depois foi lançada a série em quadrinhos The Last Of Us: American Dreams (Sonhos Americanos), uma história que se passa antes dos acontecimentos principais do jogo, sendo protagonizado pela personagem Ellie, e a sua amiga Riley Abel. 

Em sua produção, a sua narrativa foi escrita por Neil Druckmann (Diretor criativo do jogo) e Faith Erin Hicks, animadora e cartunista responsável por diversas histórias em quadrinhos, como “The Nameless City”, “Friends With Boys”, e os quadrinhos de “Avatar, a lenda de Aang”.

Caso você tenha interesse pelos quadrinhos, eles foram publicados aqui no Brasil pela Editora New Pop, pelo nome de The Last Of Us: Sonhos Americanos.

Premiações

O jogo venceu várias premiações desde seu lançamento, acumulando mais de 200 deles!

Dentre os vários prêmios, muitos deles vão para Melhor interpretação Masculina, Melhor interpretação Feminina, Melhor jogo do ano, Melhor trilha Sonora, Melhor áudio, Melhor personagem Masculino, Melhor personagem Feminino, Melhor Narrativa, dentre vários outros.

A Capa do Jogo

Uma curiosidade bem legal, é que em relação a capa do jogo, a Naughty Dog, produtora dele, foi pressionada para que a Ellie, uma das protagonistas do jogo, não ficasse em destaque na capa, para quê o outro protagonista, o Joel, ocupasse o lugar de destaque.

A Naughty Dog, não só se recusou a fazer isso, mas fez questão que a Ellie ficasse em destaque não só na capa do jogo, mas também em materiais promocionais e até mesmo na capa da edição remasterizada do jogo para Playstation 4.

O “vazamento” da sequência

Por fim, eu gostaria de contar o caso em que a Parte 2 de The Last Of Us foi acidentalmente confirmado antes de seu devido anúncio.

Em Agosto de 2015, a Naughty Dog realizou uma Live com a participação de vários membros da casa, mas o vazamento aconteceu em um momento quando Josh Scherr, um dos escritores da empresa, acidentalmente se referiu ao jogo como “A primeira parte de The Last Of Us”, o’que gerou muitas dúvidas por parte dos fãs mais aficionados, sendo possível afirmar que, se essa era a “Primeira parte”, é bem provável que de fato vá existir a segunda parte, e de fato os fãs estavam certos, já que no ano seguinte de 2016, foi de fato anunciada a sequência “The Last Of Us: Part 2”

The post 10 Fatos e Curiosidades sobre The Last Of Us first appeared on Animes Online BR.

10 – Chatterer e Nemesis

Os fãs especulam que a possível inspiração do personagem Nemesis é o personagem Chatterer da franquia de filmes de horror Hellraiser. O que vocês acham ?

9-  Exterminador

Outra inspiração para o personagem Nemesis  confirmada dessa vez pelos criadores  é o Exterminador pertencente a franquia Exterminador do Futuro.

8- Conceito original

Na ideia original do jogo deveria ser inspirado no game The 4th Survivor presente em Resident Evil 2 e protagonizado pelo personagem HUNK.  Na história,  HUNK tenta recuperar a amostra do G-Vírus, em um navio cheio de criaturas infectadas com o T-Vírus, mas esses não seriam zumbis, e sim um novo tipo de inimigo desconhecido.

7- O que aconteceu com Rossio ?

O personagem Rossio é um dos primeiros personagens que encontramos no jogo.  Ele é um homem covarde que se esconde em um armário e se recursa a ir na jornada junto com nossa protagonista. Depois das cenas originais não sabemos mais sobre o personagem, porém existe uma resposta. Se retornar ao mesmo local depois de uma longa jornada de jogo você encontrara o personagem morto.

6- Seria um spinoff

A ideia original era para o jogo ser apenas um spinoff e a verdadeira continuação Resident Evil 3 ser o game Code Veronica. Porém a Capcom queria mais um game para os consoles de Playstation 1 e decidiu fazer desse spinoff uma continuação e Code Veronica ser o spinoff.

5- Cutscenes em CG introduzidas em ultimo minuto

Após o jogo ser mudado do status  de spinoff para jogo principal os desenvolvedores tiveram que acrescentar as cutscenes de ultimo minuto. Essa é uma das razões do jogo possuir tantas cutscenes em CG em relação aos outros jogos da franquia.

4- A delegacia estava fechada porque ainda haviam sobreviventes

Se você jogou o game ao entrar na delegacia reparou diversas portas fechadas. Eram os sobreviventes escondidos na delegacia de policia, isso é mais evidente no remake de Resident Evil 3 em que a voz dos sobreviventes podem ser ouvidas.

3- Não é o namorado da Jill

No escritório do STARS, os jogadores podem ver que há uma foto de um homem não identificado na mesa da Jill. Os fãs especularam que provavelmente é o namorado dela, mas Aoyama descartou essa teoria, afirmando que provavelmente é apenas um amigo. Então, agora você sabe.

2-  O mistério da filha do Dario

Dario como dito anteriormente é o homem que se esconde dos zumbis em um armário e se recusa a ajudar Jill em sua jornada. Para ser justo, o homem ainda está de luto pela filha, que ele “perdeu” lá fora. Mais tarde no jogo, uma jovem garota é vista fugindo de um bando de zumbis e mais tarde é encontrada morta nas ruas. É fácil tirar a conclusão de que essa é a filha de Dario e, embora Aoyama não descarte a ideia, ele diz que cabe aos jogadores decidirem por si mesmos.

1- Quase incluiria a mecânica de correr e atirar

A maioria dos jogos de Resident Evil força os jogadores a ficarem parados para atirar, uma tática projetada para adicionar tensão. Até títulos pesados ​​como Resident Evil 4 empregavam essa mecânica, mas Aoyama revelou que uma ideia inicial era permitir que os jogadores se movessem e atirassem ao mesmo tempo. Ele acabou sendo abandonado porque entraria em conflito com o movimento de esquiva, embora tenha aparecido em Dino Crisis 2. Aoyama também revelou que o foco do produtor Shinji Mikami estava em Dino Crisis,  significava que ele não estava muito envolvido durante o desenvolvimento.

The post 10 Fatos Curiosos sobre Resident Evil 3 Nemesis first appeared on Animes Online BR.

10 – Foi pensado como um jogo diferente

A ideia inicial era fazer um jogo diferente da versão final o chamado Resident Evil 1.5, os protagonistas seriam Leon Kennedy (Que permaneceu na versão final ) e Elza Walker. Esse jogo se focaria mais na delegacia de policia que seria projetada de maneira diferente do que vemos na versão final e também com inimigos diferentes, como os gorilas zumbis. A ideia foi descartada por parecer muito com o jogo anterior, por isso, exploraram mais a ideia de um mundo preso no apocalipse zumbi. Elza Walker foi substituída por Claire Redfield que seria irmã do protagonista do jogo anterior, criando assim uma conexão entre os jogos. Mesmo o jogo tendo sido cancelado, ainda se pode jogar uma demo do 1.5 na internet, obviamente incompleta.

9- Um comercial dirigido por George Romero

George Romero é um famoso diretor de filmes de zumbis e uma das principais inspirações para os games de Resident Evil, já que a equipe de produção dos games era bastante fã. Ele inicialmente foi contatado para dirigir o primeiro filme live action da franquia e chegou até mesmo a escrever um roteiro mas, a ideia foi descartada. Porém, o que poucos sabem é que ele foi diretor de um comercial live action para o game Resident Evil 2.

8 – Jogar com Akuma ?

Como todo vídeo game de sucesso, Resident Evil 2 também tinha lendas urbanas. Talvez uma das mais  estranhas seja a de poder jogar com Akuma, famoso personagem da franquia Street Fighter (Franquia também da Capcom) durante a campanha. O rumor dizia que se completasse o jogo 3 vezes no Rank A apenas com uma faca, entrasse no computador do departamento de policia e digitasse a palavra AKUMA o personagem seria desbloqueado. O rumor foi tanto que começou a ser publicado em revistas de jogos. Porém infelizmente era um rumor falso.

7- Continuação do jogo em Drama CD

Poucos sabem mas o game possui uma continuação de sua história mas nunca chegou  no ocidente. Se trata de uma versão em CD Drama lançado apenas no Japão. Porém existem versões desse CD Drama traduzidos em inglês na internet.

6- Uma versão bem estranha

Resident Evil 2 teve uma versão para um console bastante desconhecido chamado game.com, o console tinha uma capacidade bastante baixa por se tratar de um portátil. É uma versão tão ruim que é desconhecida por muita gente, sendo procurada apenas por colecionadores.

5-  A versão japonesa é mais fácil que a internacional

Curiosamente, a versão japonesa do jogo sofreu mais com a censura do que a versão internacional. Isso porque o jogo anterior tinha uma dificuldade e violência muito elevada, o que fez, para chegar a público japonês, a versão dessas terras ser muito mais fácil que sua contraparte original e também menos violenta, com o objetivo de chegar também a um público mais jovem.

4- Uma versão cancelada para Gameboy Advance

Existia uma tentativa de fazer uma versão para o console da Nintendo, Gameboy Advance, de Resident Evil 2 com gráficos em 3 dimensões. Porém os cartuchos não possuíam espaço suficiente para suportar, fazendo assim, essa versão ser cancelada.  A demo dessa versão pode ser encontrada para baixar na internet e funciona em qualquer emulador.

3- A origem do Crocodilo

O crocodilo gigante que aparece no jogo é inspirado no filme  Alligator traduzido no Brasil como O jacaré gigante.

2- Leon o personagem par

O protagonista Leon, introduzido nesse game, curiosamente aparece todas em todos os jogos pares principais da franquia. Aparecendo em Resident evil 2, 4 e 6, por isso muitos fãs teorizam a possibilidade do personagem aparecer em Resident Evil 8.

1-  Claire fã de Queen

A jaqueta da protagonista Claire referencia ao Queen, pois faz referência a uma música da banda chamada Made in Heaven.

The post 10 Fatos Curiosos sobre Resident Evil 2 first appeared on Animes Online BR.