Code Geass

Code Geass traz uma crítica social bem interessante, que é a guerra entre a Britânica contra os Revolucionários, além disso, claro, os problemas internos da família real, assim como como Lelouch lida com a situação desde o início até o final da história. Mas imagino que sua crítica principal seja mais político, já que no final entendemos que Suzaku e Lelouch lidam com o problema político com um “assassinato” do poder absoluto, que naquele momento estava concentrado em Lelouch, e Zero, o Revolucionário, criado por este, era Suzaku, mostrando como ambos os lados tinham razão sobre. Já que é nos apresentado que Lelouch iria mudar de fora para dentro, já Suzaku acreditava em mudar de dentro do sistema, sendo que no final os dois se juntam e trocam de lado.

Shimoneta to Iu Gainen ga Sonzai Shinai Taikutsu na Sekai

Shimoneta é um anime ecchi com comédia, sendo bem engraçado de acompanhar. No entanto, se você parar para ver sua mensagem, ele fala sobre liberdade de expressão, claro de uma forma bem cômica por serem pornografia, mas vemos como isso pode ser substituído por qualquer outro assunto, que a sociedade iria ficar “tranquilo” com as censuras e a falta de transparência, seja nas escolas, em casa ou no trabalho. Sendo uma crítica bem interessante de se ver, mesmo sendo bem divertido.

Yahari Ore no Seishun Love Comedy wa Machigatteiru.

O famoso Oregairu, ele não traz uma crítica social em si, mas sim, uma forma de analisar uma pré-sociedade, já que passa na escola, o nosso protagonista Hachiman Hikigaya nos traz uma visão mais estereotipada, que mesmo não querendo ver dessa forma, é a realidade, além disso também é levantado questões amorosas, laços de amizades etc. Deixando uma “semente” para pensar como isso reflete também na realidade.

The post As melhores críticas sociais dos animes first appeared on Animes Online BR.

The Feels (TWICE)

A música que eu adorei, The Feels do grupo TWICE, vem com um ritmo bem animado, cantada por completo em inglês pelas integrantes, assim como sua dança é bem marcante. A música fala sobre as mulheres saberem os sentimentos que os homens têm por elas e que não adianta esconder.

Very Nice (SEVENTEEN)

Very Nice não tem como se segurar com essa dança, uma das músicas mais animadas do grupo, traz um ritmo bem festeiro e também com sua dança perfeita. A letra conta sobre um dia especial, de um homem que terá um encontro e que começa a pensar como a mulher que está atrás, melhora seu dia.

Butter (BTS)

A música mais popular deles recentemente, não poderia ficar de fora da lista, traz um ritmo mais calmo no começo, mas que logo vai crescendo com o passar do tempo. Além de sua dança e performance que são lindos, assim como a letra que faz referência literal à uma manteiga com o seu próprio sentimento, amor, sobre si mesmo.

E ai, conta qual grupo você curte de K-pop nos comentários. 

The post Músicas para quem está iniciando no mundo do K-Pop first appeared on Animes Online BR.

Sinopse

Emma, uma órfã de onze anos, alegre e cheia de energia, que vive no pequeno orfanato Grace Field House junto com seus trinta e sete irmãos adotivos. Dentre eles, Norman, um garoto calmo e racional, mas que se deixa levar por Emma, e Ray, que também é bastante sensato, mas por outro lado, é anti-social e gosta de ficar sozinho. Além das crianças, existe uma mulher no orfanato, carinhosamente chamada de Mama, que cuida de todos eles.

Por amá-los muito e se importarem bastante com seus irmãos, Emma e Norman acabam descobrindo um grande segredo envolvendo o orfanato, e isso muda para sempre a vida de todos, embarcando em uma história de mistério.

O enredo

A dinâmica e a diferença de personalidade entre os três personagens principais os tornam maravilhosamente carismáticos. Emma sendo o coração do grupo, pensando com o emocional junto ao raciocínio para tentar manter o grupo sempre unido, mesmo perante a obstáculos, mas sem nunca deixar de pensar em seus irmãos. Norman e Ray sendo ambos a lógica do grupo, usando a razão acima do emocional para criar suas estratégias, mas usando argumentos diferentes devido a suas personalidades distintas; criando sempre debates interessantes entre os três, fazendo com que todas as cenas do trio funcionem bem. 

Em contrapartida, todas as outras crianças possuem quase zero de carisma, sendo difícil até de lembrar seus nomes ou suas personalidades, quando se tem uma, deixando o anime levemente chato quando não está focado no trio.

Por embarcar em um mistério com bastantes riscos, envolvendo o orfanato; a animação fez um excelente trabalho nos rostos dos personagens, mudando o traço e deixando-os mais sérios ou fofos quando precisam ser, mas que infelizmente não é o bastante para te deixar aflito por todo o anime devido à algumas decisões do roteiro, tais como, mostrar o “verdadeiro vilão” como a ameaça maior.

A animação consegue ser o ponto mais positivo do anime, sabendo os momentos certos de utilizar planos longos para criar uma tensão maior e casando perfeitamente com os cenários, criando uma ótima atmosfera de mistério e suspense, e que é ainda melhorada com as ótimas músicas de fundo.

A abertura

A Opening, (“Touch Off”) por UVERworld, além de ser uma boa música, possui uma cena que conta bastante o que é o anime, sem de fato mostrar tudo, criando um bom clima de mistério. Possui também duas Endings (“Zettai Zetsumei” e “Lamp”), ambas excelentes músicas por Cö shu Nie, mostrando pequenas imagens de acontecimentos simples no orfanato.

Conclusão

Apesar de não conseguir manter o clima de terror e suspense por muito tempo e alguns personagens tomarem decisões que não fazem sentido ao que se vinha construindo, o mistério criado é envolvente o suficiente para te fazer querer saber mais sobre o mundo e até onde vão essas crianças.

The Promised Neverland possui um objetivo simples e claro nesse primeiro arco, que acabou caminhando em ritmos alternados, criando várias ‘barrigas’ ao decorrer do anime, utilizando táticas simples e preguiçosas para criar cliffhangers, e deixando sempre um desafio maior ao aguardo, mas ainda assim, conseguiu deixar um mistério interessante.

The post Crítica: The Promised Neverland – Primeira Temporada first appeared on Animes Online BR.

Askeladd (Vinland Saga)

Askeladd não tem como deixar de fora dessa lista, um dos principais na primeira parte do anime Vinland Saga apareceu como se fosse qualquer personagem antagonista, mas ao decorrer da história vemos como é sua personalidade e história, sendo o melhor personagem na primeira etapa, demonstrando o quão sua experiência e presença sempre chamava atenção.

Gojo Satoru (Jujutsu Kaisen)

Gojo ganhou muita popularidade com sua personalidade e grandioso poder, ainda mais quando nós foi apresentado de forma bem divertido e forte. Claro, todos os personagens tem seu destaque, mas Gojo mantém sua presença fortíssimo.

Tokisaki Kurumi (Date A Live)

Um dos espíritos mais fortes do mundo de Date a Live, Tokisaki Kurumi tem o seu grande poder do tempo, além claro, de sua personalidade bem única, uma mistura de fofa, sádica e um pouco de safadeza. Mas não só isso que a destaca, em comparação às outras personagens, ela é misteriosa que conquistou o coração dos fãns.

The post Personagens que se destacaram mais que o protagonista first appeared on Animes Online BR.

Kanojo Okarishimasu

Para quem sabe, Kanojo Okarishimasu (Rent a Girlfriend), foi uma recomendação minha até para seguir o mangá, e sim, ainda continuo recomendando seguir por lá. No entanto, temos ressalvas, sua história atualmente não se encontra como no arco de Chizuru e sua vó, por agora está entre uma corda bamba vamos dizer assim, quem acompanha as novidades, recentemente houve um dos piores capítulos da obra, que foi do nosso protagonista imaginando a Chizuru em uma cena sexual com outro e ficando excitado com isso enquanto chorava. Até onde a história parou, foi onde a Mami abre o jogo para todos sobre a namorada de aluguel e por fim manda o Kazuya e a Chizuru se beijarem.

Koi to Uso

Um dos romances que jurei que teria um potencial incrível, mas que perdi a vontade de continuar lendo. A história conta sobre um Japão que tem um programa para não sofrer mais de baixas na taxa de natalidade, logo quando você completa uma certa idade, é designado uma dupla romântica que seria o seu par perfeito. O que não era esperado é que a história no mangá, após o término do anime, enrolasse tanto, além de capítulos de 12 páginas, mas o que mais era maçante era o drama, sempre tendo as mesmas desculpas, sendo que o final foi como no anime, claro, não se casando com ambas, e sim, tendo um final para cada, que do mesmo jeito é terminar com as duas heroínas principais.

Game – Jogo Proibido

Um mangá que veio ao Brasil pela Panini, conta a história de Sayo Fujī, 27 anos, é uma executiva de uma empresa de contabilidade. Tão brilhante quanto eficaz, ela sofre o olhar de desaprovação da maioria dos homens ao seu redor, que têm ciúmes dela ou não aceitam que uma mulher seja tão dedicada à sua carreira profissional. Porém aparece um novo contrato na empresa chamado Ryôichi Kiriyama, que começa u  jogo um tanto quanto quente com Fuji.

No entanto, sua história é bem estranha, não sei ao certo sobre sua mensagem ou enredo focado, que deixa cada vez mais confuso sobre os objetivos dos personagens, sendo um amor? Ou apenas algo casual? Claro, a ideia é manter essa dúvida, mas acho que poderia adicionar algo a mais, uma nova trama, se não ficará nesse impasse sem fim.

The post Mangás que já está cansativo de ler first appeared on Animes Online BR.

Date a Live

Um anime hárem, mas que traz personagens únicas e um mistérios bem interessante com um toque de ação. Date a Live traz uma história sobre indivíduos que aparecem chamadas de “espíritos”, todas mulheres, que tem poderes únicos e para acabar com essas catástrofes, Itsuka Shidou precisa sair em um encontro com cada uma delas.

Ballroom e Youkoso

Um anime bem diferente, um shounen de dança, sim, é um confronto de duplas de dança, seja tango, samba etc. Acompanhamos Tatara Fujita que não tem um olhar sobre o seu futuro pós ensino médio, até que encontra Kaname Sengoku que mostra o mundo da dança em que o faz sentir a vontade de entrar nesse mundo.

Kore Wa Zombie Desu Ka?

Um anime de comédia que vale a pena assistir do início ao fim, acompanhamos a vida de Aikawa Ayumu ao lado de Hellscythe Eucliwood que o transformou em um zombie por quase morrer, logo vemos sobre as situações anormais em seu dia-a-dia e conhecendo novas personagens durante suas aventuras.

The post Animes nem tão famosos que valem a pena assistir first appeared on Animes Online BR.

Tonikaku Kawaii

Um dos animes mais fofos atuais, a história conta a vida de Nasa que conhece uma garota linda e misteriosa no dia que ele sofre um acidente, mas é salva por ela, que se chama Tsukasa Yuzaki, se apaixonando, ele decide que vai se casar com ela e viver uma vida feliz juntos. Então vemos como o relacionamento deles é bem fofo e também o seu dia-a-dia. Sua dublagem é bem legal e combina com os personagens das vozes do elenco.

Tokyo Revengers

Um dos melhores de 2021, Tokyo Revengers traz a história de Takemichi Hanagaki que consegue voltar para o passado em sua época de “vida louca”, que então vai descobrindo o quão profundo é as brigas dentre as gangues e seus problemas, assim como história. Sua dublagem também é bem divertida e traz as vozes certas para cada personagem!

Miss Kobayashi’s Dragon Maid

Um dos animes mais populares atualmente, Maid Dragon traz aquela alegria diária para você, sendo bem mais sobrenatural com o dia-a-dia de Kobayashi, mesmo a dublagem japonesa ser bem icônico, a dublagem brasileira não fica atrás, tendo as emoções certas e com as vozes certas!

A lista é pequena, mas espero que este mercado para nós, otakus, aumente, para uma melhor acessibilidade! Qual o seu anime favorito dublado? Lembrando também que estes animes você encontra na Crunchyroll!

The post Animes dublados que valem a pena assistir first appeared on Animes Online BR.

Bleach (Ulquiorra)

No anime Bleach vemos vários vilões de diferentes arcos, mas claro, que o Sousuke Aizen é o vilão principal, mas o Espada número 4, Ulquiorra não ficou atrás, foi um dos melhores antagonistas da história, tendo sua luta épica e sua transformação sendo como assinatura própria. Além de sua dúvida sobre a vida em si.

OBS: Não desmerecendo o Aizen, em Bleach num tem vilão igual, sendo um ótimo personagem e marcante, mas Ulquiorra é um dos mais marcantes também.

Fullmetal Alchemist (Homúnculo)

Em Fullmetal, no começo da história, vemos vários personagens que podemos dizer serem do mal, mas um que não estávamos esperando é o Homúnculo da Ira, King Bradley, sendo o chefe geral dos Militares, assim como o Pai, que foi quem o criou, sendo bem inesperado, pois vemos Scar como inimigo, mas depois foi uma reviravolta.

Naruto (Kaguya)

Em Naruto temos muitas surpresas, mas a principal foi a derrota de Uchiha Madara para o Zetsu Preto que reviveu a Deusa Kaguya, sendo a vilã final da história, mesmo tendo várias citações, a Akatsuki e o Madara foram os principais antagonistas do processo, principalmente a organização, sendo assim ficamos com esse plot no final que não foi tão emocionante, mas realmente deixou surpresas.

The post Vilões que se destacaram mais que o vilão principal first appeared on Animes Online BR.

Enredo

Bom, Beasters segue igual na primeira temporada, mas focando nas histórias principais, como a morte de Tem que foi o que deu o início da obra, mas que vai entrando em sub histórias, como uma leoparda que quer se aproximar mais de sua amiga herbívora ou  então a Juno conversando melhor com a Haru. No entanto, a história foca no Legoshi e o Louis, sendo que um está em busca do assassino de Tem e o outro começou a viver no mercado negro, sendo chefe do Shishi Gumi, uma mafia só de leões, mas que ele conseguiu se dar bem com eles no final.

A história vai mostrando o desenvolvimento de cada um, o Legoshi querendo ficar mais próximo dos herbívoros, se tornando um e o Louis se tornando um carnívoro, vivendo e conversando com o pessoal deste mundo. O que deixa bem interessante está dinâmica, mas o que deixou um pouco a desejar foi este foco mesmo, enquanto queríamos ver mais dos dois, aparecia muitas histórias em paralelos, ou então passar o objetivo mais para a frente, como quando a morte de Tem aconteceu, o Legoshi vai ir atrás do assassino, mas quando é descoberto, ele deseja lutar com o Riz, que quem foi matou o Tem, tendo uma ideia totalmente fora do comum, para chegar no final, ele mudar de opinião, após o Legoshi ter comida uma perna de Louis que foi dado para ele poder ganhar a luta.

Ou seja, faltou um pouco de objetivo de fato na história, além de histórias paralelas e a rapidez que foi tendo a trama, bem diferente do primeiro que esteve em cima da Haru ou então a gente conhecer os personagens, como o Louis e o Legoshi.

Desenvolvimento dos personagens

Os personagens são os pontos legais da história, tanto, Legoshi, Louis, Haru, Riz, Juno, até o Pina, são legais e interessantes, mas como falado antes, o enredo deixou um pouco disso de lado, não tendo um foco real nos objetivos. Mas um ponto interessante é como houve um desenvolvimento no Legoshi e no Louis, como dito antes também, que ambos viviam no extremo que jamais pisaram, só que chega no final, ambos largam essa vida, deixando que na terceira temporada, os dois entendam melhor como é o lado de cada naquele mundo de sobrevivência. Já que após o evento final, ficou parecendo que nada mudou na vida deles e de todos.

Vale a pena ou não?

Sendo bem sincero, em comparação ao primeiro, acho que faltou mais este foco na história, ficando muito rápido os eventos e também de como eram feitos e concluídos os problemas. Além disso, do desenvolvimento dos personagens terem caído após todo o acontecimento, lógico, ainda mantém a essência, como o Legoshi no olhar de um herbívoro ou o Louis começado a gostar dos carnívoros, só que eles deixarem esta vida foi de 0 a 100 rápido de mais. Assim como todo o desenvolvimento de outros personagens, como do panda ou do braço direito do Louis. E por fim, algo que faltou foi o romance, que no primeiro é bem explorado, mas que foi deixado bem de lado, sendo mais um alívio cômico do que o foco de fato.

Recomendo este anime para quem viu o primeiro e deseja saber da história restante, mas que é bem corrido e a forma como foi escrito deixa a desejar, além de todo desenvolvimento para chegar no final e jogar no ralo. Espero que tenha uma terceira temporada para ver como ficou depois de toda a história desta temporada e, claro, o romance entre eles que foi um tema bastante discutido na primeira temporada.

The post Beastars 2: Vale a pena? first appeared on Animes Online BR.

O INÍCIO

O anime de Shingeki vemos como o mundo dentro das muralhas e fora também, são sofridas, tendo pessoas que morrem de fome até sua família que não volta para sua casa, após ir fora das muralhas. No entanto, o dia que acontece a destruição de umas das muralhas, a Maria, matando sua mãe, em que deu início ao ódio do Eren aos titãs. A partir daí vemos todo o desenrolar da história, que ele se transforma em um também, mas não é o único e por isso vemos como vai acontecendo os eventos.

A VERDADE

O pai de Eren, Grisha Yeager lutava pela liberdade em Marley por ser de Paradis, mas quando foi descoberto por conta de seu próprio filho, Zeke Yeager, todos do grupo foram transformados em titãs, menos ele, por ter sido salvo por um dos infiltrados dentro dos soldados do país. Dando então há ele o poder do Titã de Ataque, que foi passado para o Eren, descobrindo toda a verdade após tocar em Historia Reiss, fazendo então o plano de eutanásia de Paradis para que todos possam viver sem terem filhos. No entanto, o plano era de Zeke, não de Eren.

OS EVENTOS PARA O PLANO

Antes do plano verdadeiro, Eren após descobrir que os Titãs Blindado e Colossal foram quem destruíram a cidade onde ele morava, nesta última temporada, o Eren faz a mesma coisa, ele aparece na cidade de Reiner Braun, o único que sobrou dos guerreiros que foram até Marley, e literalmente, destruiu tudo, matou tanto pessoas inocentes quanto soldados, além de ter conseguido pegar o Titã Martelo de Guerra. Após isso vemos como Marley teve muitas perdas, assim como Paradis, que perdeu a Sasha Blouse. Pulando então já para a guerra em Paradis, que Marley foi buscar vingança e pegar de fato o Titã do Eren. No meio da luta, Eren toma um tiro e perde a cabeça, após Gabi Braun ter atirado nele, o que muitos não esperavam que ao tocar na mão de Zeke, ele se transforma em um titã absurdamente de grande, que consegue controlar vários titãs colossais, o chamado, Estrondo, que faz que esses titãs marcheM pelo mundo, destruindo tudo e a todos em sua frente.

CONCLUSÃO

Nesta primeira parte, vemos mais o lado histórico da obra, mas o que muitos estavam levantando sua questão, foi as atitudes de Eren fazer o mesmo que o Reiner e o Bertholdt, em chegar no país e fazer a destruição de muitas pessoas. O problema é que, sem ser essa parte que está saindo agora, na última parte que saiu, Marley declara guerra com Paradis, então ambos os lados não iriam parar de qualquer forma, sendo que Paradis foi quem mais sofreu nesta história toda. Claro, não sendo justificado toda a luta e assassinatos que o Eren cometeu, mas em comparação à queda da muralha Maria, também houve muitas mortes.

The post Shingeki no Kyojin: A luta pela liberdade parte 1 first appeared on Animes Online BR.