O nome inicial da série seria Brute Force e se focaria mais em humanos mas a ideia foi descartada.

4- Thriller Instinct

Outro nome descartado que pode ser encontrado bisbilhotando nos dados do jogo é Thriller Instinct, provavelmente outro título descartado.

3- Personagens custumizaveis

Inicialmente o jogo viria com um sistema de customização, com um estilo parecido com RPG, onde os atributos como defesa, ataque e velocidade podiam ser escolhidos, assim como a cor do personagem. Infelizmente graças a limitações da época essa função foi descartada.

2- Blaze e Cinder

O personagem Blaze de Mortal Kombate é muito parecido com o personagem Cinder de Killer Instinct.

1- Versão para Gameboy

Existe uma versão do jogo original para Gameboy mas claro muitos sacrificios graficos foram feitos mas não deixa de ser curioso um jogo  desse porte rodando em um GameBoy.

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5- Jogabilidade de Devil May Cry

A jogabilidade  desse titulo é muito parecida com a jogabilidade do primeiro game de Devil May Cry, isso não é coincidencia já que ambos os jogos são da Capcom.

4- Sombra do Monstro Verde

Uma cena deletada do filme mostrava Monstro verde dançando com sua sombra, elemento que foi removido da versão final mas a ideia de uma sombra com vida nesse monstro aparece no game como uma espécie de referencia.

3- Primeiro personagem da Disney sem cor

Sem contar o preioso das animações preto e branco, Jack é o primeiro personagem da Disney a não ter cor.

2-Chris Sarandon cantando pela primeira vez

No filme original Jack esqueleto tem dois atores de voz Chris Sarandon que faz  a voz do personagem falando e Danny  Elfman que faz as cenas cantadas de Jack. Porém no game Danny Elfman (Compositor bastante famoso) não participada da dublagem e vemos Chris Sarandon cantando pela primeira vez com o personagem jack.

1-Continuação do filme

O jogo é a primeira continuação do filme O Estranho mundo de Jack, mostra os eventos que acontecem após o filme com a história original do jogo.

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 5- Protagonistas convertidos em Zumbis

É o primeiro jogo a apresentar os protagonistas principais convertidos em Zumbis. Isso acontece graças a alucinações que Jill sofre ao decorrer do jogo.

4- Muito diferente do jogo original

Diferente do Remake de Resident Evil 1 e 2 esse apresenta muito mais diferenças em relação ao jogo original, removendo muitos elementos o que gerou muitas críticas negativas aos fãs. Por exemplo muitas áreas do original como cemitério , torre do relógio e áreas de exploração da cidade foram removidas.  Vários inimigos também foram removidos e eventos alterados a  ponto de parecer menos um Remake e sim um jogo completamente diferente.

3- Nemesis inspirado em Alien

Diferente do jogo original que após perder seu traje Nemesis adotava uma forma  humanoide, nesse game ele adota uma forma mais animalesca mais parecido com a criatura de filmes de terror Alien. Isso  acontece graças a que Jill Valentine é uma protagonista inspirada na mulher desse mesmo filme e queriam fazer uma espécie de homenagem.

2- Final inspirado em Live Action

Para dar maior rejogabilidade no game original eles adotaram os multiplos finais, infelizmente essa função foi removida no Remake o que fez existir apenas um final possível.  Diferente do game original em que Barry resgata o grupo principal, nesse game eles roubam um helicóptero deixando o vilão Nicolai para atrás para morrer. Esse final é bastante parecido com o final do Live Action Resident Evil Apocalipse onde os protagonistas também roubam  um helicóptero para  fugir e também deixam o vilão para trás para morrer.

  1- Cena parecida com Resident Evil 7

Existe uma cena de ação entre Jill e Nemesis onde ela tenta atropelar o monstro usando um carro , sem sucesso. Essa cena ocorre de forma parecida em Resident Evil 7 quando precisamos enfrentar Willian Baker atropelando com um carro.

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  5- Zumbis mais realistas

Os zumbis desse game são os mais realistas das franquia, sendo pelo jeito que se movem ou como suas partes são desmembradas em cada tiro.

4- Unreal Engine

O jogo utiliza do mesmo motor que Residen Evil 7 “Unreal Engine”, os personagens foram construídos com captação de movimentos ao invés de 100% arte a mão, como nos jogos anteriores. Outra curiosidade é que aparecem partes de cenário e objetos reciclados de Resident Evil 7 nesse jogo.

3- Licker transformação

A ideia inicial era apresentar a transformação dos Lickers no jogo mas a ideia foi descartada.

2- Referencias ao Beta do game Clássico

Existem diversas referencias ao Beta do jogo clássico nesse game, e também de artes conceituais descartadas do clássico também. O uniforme de motoqueira da Claire faz referencia a personagem que iria substitui-la no clássico de Playstation 1 em Resident Evil 1.5, o uniforme de Ada Wang é uma das primeiras artes conceituais da personagem. E o chapéu do Mister X é uma referencia também a artes conceituais iniciais.

1- Inspirado em projeto de fãs

Em 2013 um grupo de fãs tentou iniciar o projeto de um remake de Resident Evil 2 inspirado na jogabilidade de Resident Evil 4, o nome era Resident Evil 2 Reborn. O projeto chamou tanto atenção que a Capcon contatou os criadores e disse para cancelarem o projeto já que eles iriam trabalhar, chamou esses mesmos fãs para serem consultores na produção do jogo e assim nasceu o Resident Evil 2 Remake que conhecemos.

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10- Primeira pessoa

É o primeiro jogo da franquia principal, não spin-off, a ter uma jogabilidade em primeira pessoa. Outra curiosidade é que o primeiro game da franquia também adotaria esse estilo de jogabilidade.

9- Inspiração em O massacre da serra elétrica

A cena do banquete com a família Baker é inspirado em uma cena parecida que aparece no filme O massacre da serra elétrica, usando os mesmos ângulos de câmera e momentos. Até os personagens se parecem bastante.

8- Único protagonista a não mostrar o rosto

Ethan é o único protagonista da franquia principal a não mostrar o rosto por todo o game, provavelmente para mais pessoas se identificarem com o mesmo e aumentar a imersão.

7- Estilo realista

Também é o primeiro game da franquia a adotar um estilo mais foto realista, já que os anteriores escolhiam o caminho de um estilo mas mangá feito a mão(Desenhado) e esse foi pelo caminho da captação de movimentos. Não só em estilo como a história ser menos louca como nos games anteriores, sem cenas de ação muito exageradas.

6- Primeiro jogo em VR

Também é o primeiro jogo da franquia que se pode jogar em realidade virtual.

5- Referencias Resident Evil 3.5

Antes de Resident 4 existia um Beta chamado Resident Evil 3.5 que seria o primeiro game da franquia a incluir fantasmas, mesmo que fossem só alucinações mas jogo foi descartado. Resident Evil 7  também inclui esses fantasmas de alucinação, retomando a ideia descartada do Beta.

4- Eveline vs Alma

Resident Evil 7 foi criado pelo mesmo diretor da franquia Fear, por isso pode ter algumas referencias com Fear, uma dela é a personagem Eveline que é semelhante em aparencia e conceitos com a personagem Alma da franquia Fear.

3- Biohazard

O subtítulo do jogo Biohazard é uma referencia a como o game é chamado no Japão “Biohazard” assim como no japão os nomes são trocados se tornando Biohazard e o subtítulo Resident Evil.

2- Referencia a Silent Hill ?

A franquia Silent Hill foi competidora de Resident Evil por muitos anos, Silent Hill havia lançado uma Demo chamado PT do que seria o primeiro jogo em primeira pessoa da franquia e que incluiria fantasmas. Infelizmente o jogo foi cancelado mas muitos fãs acreditam que esse Demo seja a inspiração para a criação de Resident Evil, embora a produção do jogo acontecia muito antes da Demo sair.

1- O maior boss da franquia

Esse jogo inclui o maior chefe de toda franquia.

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5 -Barry Burton

A anos o personagem Barry Burton não aparecia na franquia, o que levou muitos fãs especularem sua morte, nesse jogo ele faz sua aparição. O mais curioso é o fato de Barry  ser o único personagem que não usa braceletes no jogo.

4- Dark Natali vs Dark Alessa

Dark Natali é semelhante a Dark Alessa da franquia Silent Hil, por ambas serem versões malvadas de uma garotinha e serem malvadas. Uma grande inspiração.

3- Alex Wesker vilã em Resident Evil 6

A ideia inicial era usar Alex Wesker como a verdadeira vilã de Resident evil 6 mas a ideia foi descartada já que só poderia ser introduzida em um game que se passasse antes dos acontecimentos de Resident Evil 6.

2- Iron Head vs Piramid Head

O vilão Iron Head é muito parecido com o personagem Piramid Head também da franquia Silent Hill, por ser um homem grande e forte, com um metal no lugar no rosto e carregando uma enorem arma branca.

 1- Segundo jogo a se passar em uma ilha

É o segundo jogo da franquia a se passar em uma ilha sendo o primeiro Code Veronica, ambos os jogos são protagonisados por Clare Readfield.

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5- Revelaitons

As primeiras cópias da capa do jogo para 3Ds vieram com o nome escrito errado, ao invés de Revelations por erro escreveram Revelaitons.

4- Jessica´s Report

Existe um DVD distribuído apenas no Japão mas traduzido em diversos idiomas chamado Jessica´s Report que narra as aventuras de Jessica e sua aventura. Não é de conhecimento de muitos jogadores por ser lançado apenas no Japão mas possuí informações importantes para o entendimento do cânon do jogo.

3- Esquiva

É o segundo jogo da franquia Resident Evil a apresentar a habilidade de esquivar de inimigos, sendo o primeiro Resident Evil 3 Nêmesis.

2- Project Zone

No game Project Zone Chris e Jil aparecem usando as mesmas roupas que nesse game.

1- Novo estilo de Jil Valentine

Essa é a  maior mudança da personagem Jil Valentine, que agora não apresenta mais seu cabelo castanho, nem seu estilo de rosto característico desde Resident Evil Remake.

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Contexto

Após o terceiro jogo da franquia, Crash Warped,  Naughty Dog (Que trabalha em jogos como The Last of Us e Unsharted nos dias de hoje) decidiu abandonar a franquia , que em sua época era quase um mascote para os consoles de Playstation 1.  Com a saída de Naughty Dog veio o jogo Crash Wrath of Cortex que repetia a mesma forma dos jogos anteriores mas com níveis mais longos e tediosos e muito mais veículos que plataformas. O game seguinte, Crash Twinsanite,  é um jogo que tentou ser inovador, com níveis com um mondo mais aberto, personagens diferentes com jogabilidades diferentes, muito mais foco na história e principalmente no humor. Embora esse ultimo tenha um grande grupo de fãs e recebendo boas críticas foi um dos menos vendidos da saga o que levou a um reboot completo da saga com a franquia Crash of Titans e Crash Mind Over Mutant, essa franquia que se focaria mais em ação e em um mundo explorável mas que não respeitava a essência da saga, com desenhos não muito agradáveis e menos foco na plataforma linear que fez a franquia ser tão famosa.

Por muitos anos a franquia Crash foi abandonada até que o remaster Crash N. Sane Trilogy  foi lançado, com seu bom mostrou o potencial que a jogabilidade clássica pode ter até mesmo nos dias de hoje o que nos leva a Crash 4.

Jogabilidade

Crash 4  usa da mesma jogabilidade dos jogos clássicos com alguns elementos a mais. O jogador precisa completar plataformas lineares que alternam entre plataformas em 3D e em 2D durante a partida,  também plataformas com veículos e montarias, uma jogabilidade que existe desde a franquia clássica. Em Crash 3 Warped e Crash Wrath of Cortex os fãs reclamaram bastante do excesso de níveis com veículos, então , embora ainda existam nesse jogo, a quantidade é muito menor.  Algo que pode ser bom ou ruim, o lado bom é que o game tem mais foca na plataforma e não foge muito desse tipo de jogabilidade, o ruim é que torna o jogo menos diversificado mas isso depende de pessoa para pessoa.

De resto segue bastante a fórmula dos jogos anteriores, plataformas lineares e sem exploração, com o único objetivo de serem completadas de diferentes maneiras como coletar todas as caixas, realizar o nível no menor tempo possível ou vencer a fase sem morrer o que da gemas ao jogador como premio que são usadas para abrir novo conteúdo ao game e realizar o final original.  A diferença é que as gemas nesse game são usadas para desbloquear novas Skins para os personagens ao invés de desbloquear níveis secretos como em jogos anteriores, elas também estão em uma quantidade muito maior e são muito mais difíceis de se pegar. O jogo também te da a possibilidade de completar o mesmo nível de diferentes maneiras, como com cores malucas ou de baixo da água.

 O que tem de novo ?

Esse jogo tenta misturar um pouco do humor do game Twinsanite, a jogabilidade dos games clássicos e desenhos da saga Titans mas ao mesmo tento criando algo único, a identidade visual é algo bem diferente dos jogos anteriores com um aspecto mais cartoon e infantil contrário ao realista dos remasters que saíram poucos anos antes. É uma completa reimaginação da franquia.

É difícil colocar novos elementos em jogos de plataformas já que costumam se basear no básico, saltar , derrubar inimigos e completar o nível. Dar novas habilidades não funcionariam em um jogo como Crash já que Crash não tem e não precisa de um sistemas de combate mas o jogo consegue adaptar seus novos poderes a própria plataforma do game. Existem 4 mascaras e cada uma delas muda a maneira como você realiza as plataformas, sendo parando o tempo, criando um tornado mais forte, materializando objetos ou alterando a gravidade, cada uma das plataformas mudam quando o jogador usa um desses poderes, existem momentos que o jogador terá que realizar plataformas com mais de uma mascara, isso é um ponto muito positivo do game já que não só tenta replicar mas também inovar as plataformas da franquia.

Novos personagens e novo tipo de jogo

A ideia de usar outros personagens na franquia Crash com um novo estilo de jogabilidade não é novo na franquia Crash, Twinsanite tentou anos atrás mas essa diversidade de jogabilidade nesse game  foi muito limitada, usada em poucos momentos do game, Crash 4  pega essa ideia e trabalha de melhor maneira que esse jogo anterior.

Cada personagem novo que controlamos vem com uma maneira nova de encarar as plataformas, quase como jogar um game diferente. Tawna com seu laço encara plataformas puxando objetos e se pendurando nas plataformas, Dingodile suga caixas e dispara para quebrar obstáculos e Dr Neo Cortex transforma inimigos em plataformas para saltar e também usa de seu foguete para dar um impulso. Cada personagem aproveita ao máximo de suas características únicas para ter algumas plataformas do jogo adaptadas para seu estilo de jogo. Muitas fases também são re-jogadas com esses personagens, dando uma nova perspectiva de um nível já jogado anteriomente e também um novo jeito de joga o mesmo, adaptado a jogabilidade desse personagem.

História

Talvez o aspecto mais fraco do jogo.  Com propagandas dizendo que tamparia buracos de jogos anteriores, que teria um maior foco e maior comédia mas no final sendo tudo uma mentira.

A história do jogo é muito curta, são cutscenes de segundos que aparecem em poucas fases, não explica com clareza muitos elementos do universo que apresenta e não tapa nenhum buraco da franquia como prometido.  Porém o humor está bem realizado, os games de Crash nunca tiveram muito foco na história até Twinsanite mas poderia ser algo novo e bem vindo na franquia dar importante em um aspect que os fãs se importam tanto.

 Um jogo muito difícil

Talvez o jogo mais difícil da franquia, tão difícil que o game te da a opção da imortalidade, algo que nenhum dos jogos anteriores havia feito e mesmo assim não diminui a dificuldade do jogo.

Crash 4 não usa de veículos como em Crash 3 nem obriga o jogador a coletar todas as gemas para completar o jogo e mesmo assim é um jogo que necessidade de muita habilidade. Os primeiros níveis já vão necessitar de certo cuidado do jogador, não é um game que te trata como uma criança é um game que desafia sua precisão e habilidade.

Infelizmente muitas vezes os controles não são tão precisos que os jogos Remaster, trazendo muitas mortes injustas, isso se deve porque em sua fase inicial o jogo apresenta muitos bugs. Entre eles alguns controles não respondendo, trilha sonora sumindo, alguns inimigos não sendo afetados por ataques, o que aumenta de formas exagerada a dificuldade de um jogo que é bastante difícil. E se achar o jogo complicado, completado 100% será um desafio maior ainda.

Veredito

Crash 4 é um desafiantes jogo de plataformas, com ótimo acréscimos na jogabilidade, sendo as poderes das mascaras ou os novos personagens. Dando o que os fãs de game de plataforma querem,  novas plataformas, novas maneiras de realiza-las e um grande desafio.

A história do jogo é algo muito curta e que não chama muito atenção mesmo que a publicidade tenha vendido como algo especial o que pode decepcionar muitos fãs da franquia.

Infelizmente o jogo  não deixa de ser mais do mesmo, não tenta dar mais foco na história nem oferecer um mundo mais aberto, é um jogo linear , simples e curto, como os clássicos de Playstation 1 mas um jogo simples e curto vendido a preço de um jogo cheio é algo a se pensar, pois o remaster da trilogia original possuí mais níveis e foi vendida pela metade do preço e nem o monte de Skins e modos  extra de níveis pode compensar.

Darei esse jogo uma nota 8, como um fã da franquia que sou admiro as renovações na jogabilidade de plataformas mas acredito que a franquia tenha que dar uma passo além do básico para conseguir uma pontuação muito alta. Mas não deixa de ser um dos melhores jogos de plataforma atuais e vale a pena ser jogado, isso se você não se frustra com jogos muito difíceis.

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 Mundo aberto e maravilhosos gráficos

O jogo chama bastante atenção, principalmente pelos seus maravilhosos gráficos e desenhos de personagens tão criativos. A técnica Cell Shading  nunca esteve tão bem colocada, para quem não conhece é uma técnica que consiste em colocar contornos 2D em modelos 3D, essa técnica é muito utilizada em jogos como Naruto Storm e Nino Kuni. Genshin Impact fez a escolha de adotar a temática anime, graças a isso esse estilo gráfico casou bastante bem, as paisagens, o fogo, o raio e os modelos de cada personagem tudo está muito lindo. Muitos podem se lembrar do game Zelda  Breath of the Wild por possuírem uma estética semelhante mas estão longe de ser jogos iguais,  as acusações de plágio  que o jogo tanto recebe não fazem sentido já que se tratam de jogos muito diferentes.

Quanto ao mundo aberto é um mundo não só cheio de  masmorras, segredos escondidos e muitas missões como também um mundo muito bonito. Embora as regras desse mundo possam ser complicadas de entender ainda é um mundo cheio de vida, os NPCs tem certa individualizado e cada contato com eles pode trazer alguma missão escondida. Falando em missões , as missões do game são bem variadas e no pouco tempo de Gameplay reparei que até mesmo as missões secundárias podem tem uma história de fundo que podem te ajudar a entender mais sobre o universo do game.

O jogo possuí os tipos de missão de exploração de masmorras em que você deve usar de suas habilidades para completar plataformas, quebra cabeças e derrotar inimigos. Também missões que envolvem explorar o mundo, procurar tesouros  ou derrotar inimigos e as missões mais simples baseadas em fazer tarefas.  O mundo desse jogo tem muitos segredos em missões escondidas, por isso é muito bom explorar com cuidado, você pode achar comidas para cozinhar e te ajudar nas batalhas e também tesouros escondidos. Uma fica é ficar atento a alguns espíritos eles podem te ajudar a encontrar esses tesouros.

 Jogabilidade

A jogabilidade é um elemento muito importante  e nesse jogo tem seu sistema te batalhas em tempo real, seu sistema de RPG e por ultimo sua plataforma.

O sistema de combate é bem variado, cada personagem tem seu elemento, poder especial e tipo de jogabilidade. Existem personagens que lutam curto alcance com espadas, existem os que usam arcos em longo alcance e aqueles que usam livros de magia em médio alcance.  Os poderes especiais variam em cada personagem mas as armas que você adquiri no jogo podem ser compartilhados para todos os personagens desde que compartilhem o mesmo estilo de combate se é arma de médio , curto ou longo alcance.   Podemos jogar com até quatro personagens ao mesmo tempo, mudando para eles no meio do combate ou ao realizar plataformas e são muito uteis para completar níveis que exijam combinações deles para se resolver.

O sistema elemental também é muito importante no combate, personagens de raio, terra, fogo ou água. Os elementos interagem no cenário de diferentes maneiras, o fogo ao atingir o  gramado se espalha criando  dano extra naquela região, o raivo fica mais potente em ambientes molhados e o  elemento água congela inimigos molhados. Também existem combinações de elementos que provocam danos extras e podem ser realizados ao alternar seus personagens, como congelar o personagem e usar fogo em seguida ou usar fogo e vento que aumenta ainda mais a potencia do ataque. Prestar atenção no cenário é muito útil, pois pode  haver elementos explosivos, água, grama ou outro elemento para te dar vantagem no combate.

Também existe o sistema de plataforma, o personagem pode realizar quebra cabeças e plataformas nas masmorras. Os personagens podem planar com suas asas e escalar paredes, isso é um elemento utilizado em áreas de plataforma. Já os quebra cabeças são uteis com o uso dos elementos, como disparar flechas , congelar os mares ou eletrocutar áreas, nessas fases uma equipe com mais de um elemento é muito util.  Já o sistema de RPG se baseia na evolução de habilidades, cozinhar alimentos e customizar seus elementos é um elemento mais simples do jogo nem vou aprofundar muito.

Conteúdo pago e multiplayer

Como todo jogo grátis ele possuí conteúdo pago, dos mais de 20 personagens poucos são utilizados de forma gratuita mas isso chega a importar pouco, os personagens disponíveis gratuitos são muito bons e da para se completar a campanha com ele sem dificuldade, sem falar que podemos desbloquear personagens pagos juntando moedas e também jogando com eles em níveis de masmorra. Falando em campanha o jogo tem uma enorme e ótima campanha single player, com um modo história incluído que da horas de jogo no mesmo nível de um game de console.

O multiplayer não tive a oportunidade de jogar ainda mas usar vários personagens com diferentes habilidades trabalhando em equipe para completar uma masmorra. O melhor desse jogo é que o online é multiplataforma, você pode jogar com seu Playstation 4 com alguém usando  um PC e com alguém usando um Android. Falando nisso o game também te da a possíbilidade de jogar no mesmo ponto que você parou independente da plataforma que você trocar em seguida.

 Veredito primeiras Impressões

É uma excelente opção de jogo grátis é como um jogo completo de console de ultima geração gratuito. Os gráficos são lindos independente do console que você for jogar, existem horas de Gameplay e muitos personagens para jogar. Não posso dar um veredito final pois só joguei algumas horas de jogo mas tem potencial de ser um dos melhores jogos do ano.

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O que funciona e mais

Crash Bandicoot e um game de plataforma bem particular. Enquanto jogos como Sonic e Mario possuem plataformas intuitivas e lineares  com suas próprias particularidades claro, Crash Bandicoot adota um estilo que se baseia em três palavras “Ritmo”, “Precisão nos controles” e “Paciência “. Em seus jogos clássicos ( E suas versões remaster mais recentes incluídas) para um jogador completar um obstáculo, ele não pode avançar sem controle e confiar apenas em sua intuição, ele deve parar, analisar cada ritmo da fase, saber quando esperar e avançar; quando o fogo para, quando o inimigo se movimenta e só depois com muita precisão nos controles avançar. Nesses três níveis da Demo essa essência é respeitada muito bem.

A essência do ritmo e paciência foi bastante acabou se contradizendo em Crash  Warped  quando a franquia introduziu um modo contra o relógio.  Um game que é desenhado para ser jogado com paciência e calma  obrigando seu jogador utilizar da velocidade em seu gameplay ? Muitos outros jogos da franquia adotaram esse mesmo modo novamente como, um estilo de jogabilidade que vai contra a essência do desenho de jogo de Crash Bandicoot. Crash Warped pelo menos introduziu o uso de habilidades especiais para facilitar as fases e desse modo o jogador utilizar dessas habilidades com estratégia para completar os níveis da forma mais rápido possível mas em geral é um estilo de modo que prejudica o gameplay da franquia.

Por sorte Its About Time  não retorna com esse modo de jogo. Ele mantem algumas habilidades especiais de Warped como o salto duplo mas não como uma maneira de facilitar de mais a vida do jogador e sim dar uma segunda chance ao jogador caso ele acabe errando algum pulo o que é um ponto de acerto muito grande. O segredo de uma boa sequencia é usar o que funciona e concertar o que não funciona.

A jogabilidade da Demo segue o mesmo estilo dos games clássicos, usando tudo o que funcionou na franquia. Um jogo que alterna entre câmera 2D e 3D com o passar do nível, diversos inimigos e obstáculos complicados, um jogo que a precisão nos controles, precisão e ritmo são essenciais.  A diferença é que o sistema de vidas do jogo original é opcional, com o jogador podendo escolher o modo clássico com sistema de vidas ou moderno que o personagem é imortal mas tem um contador de mortes, muitos podem pensar que esse ultimo modo facilita o game o que não é verdade mas vamos falar disso mais para a frente.

Jogabilidade mais variada

Uma coisa comum nos jogos de Crash é que a jogabilidade costuma ser bem simples, pular, girar e avançar, mesmo sendo bastante simples é o que fazia Crash funcionar como franquia de plataforma. Crash não precisa lutar grande batalhas como inimigos, Crash não precisa de mais poderes ele precisa avançar nas plataformas da melhor maneira possível. Warped tentou acrescentar poderes ao Bandicoot mas facilitavam de mais o gameplay sendo uteis apenas como estratégias nos desafios de tempo e Crash Twinsanite fez algo melhor colocando personagens novos com diferentes maneiras de interagir com as plataformas mesmo assim isso não foi algo muito aprofundado. Crash Bandicoot  4 soube realizar essa ideia de melhor maneira.

Como Crash não enfrenta inimigos em combate dar novas habilidades a ele é algo difícil, dar habilidades que facilitem o jogo de mais como em Warped não foi um erro repetido e os desenvolvedores foram no caminho de aperfeiçoar a ideia de Twinsanite dando novos poderes e personagens com novas habilidades que mudassem a maneira como você realiza as plataformas e de forma genial. Cada poder de mascara que o Crash recebe faz a maneira como o jogador encara as plataformas bem distinta , assim como algum novo personagem.

Durante a Demo utilizamos duas mascaras, uma que tem poder de controlar o tempo e uma quem tem a habilidade de materializar e fazer sumir alguns objetos e plataformas. Essas mascaras interferem no gameplay do nível ,  materializar para encontrar novas plataformas para saltar ou desviar de obstáculos ou parar o tempo para avançar em plataformas muito rápidas ou desviar de inimigos. Tudo isso faz com que jogar com cada mascara seja como jogar com um estilo novo e isso dá um excelente acréscimo que a franquia precisava em anos, jogar com Crash da mesma maneira com o tempo acaba cansando, assim como também da uma coisa a mais a plataforma.

Jogar com outros personagens é uma experiência igual. No terceiro nível da Demo controlamos o vilão Neo Cortex.  Neo Cortex não salta alto como Crash, não da rasteiras e não destrói inimigos  jogar com ele é uma experiência completamente distintiva e nova. Cortex também interage com plataformas de maneira diferente por não ter mascaras, ele transforma inimigos em plataformas e avança com um disparo de foguete para a frente. Plataformas de Cortex são diferentes das do Crash pois aproveitam ao máximo essas habilidades únicas do personagem e é o que esse jogo faz tira proveito ao máximo de cada habilidade que o personagem ou mascara tem nas plataformas.

Um jogo muito muito difícil

Esse jogo pode ser considerado um dos mais difíceis da saga, mesmo sem o modo de relógio  e mesmo sem usar o sistema de vidas o jogo é muito difícil. A quantidade de obstáculos e inimigos é enorme e como os ritmos são muito variados e muita precisão é necessária até pegar o ritmo dos níveis você pode morrer muitas e muitas vezes em cada um. Os níveis também são bastante grande mas não pesados de se jogar como em Crash Warth of Cortex. Completar um nível inteiro sem morrer é uma tarefa muito muito difícil e que pode te dar horas extras de jogo e como recompensa o jogador recebe uma fase secreta clássica extra.

Outra novidade é que o jogo oferece outro ponto de vista do mesmo nível com outro personagem como nesse caso Neo Cortex, o que eu achei genial. Você re-joga o mesmo nível em outro lugar com um novo estilo de jogabilidade que complementa e interfere de certa forma o nível que você jogou anteriormente. Se esse recurso continuar sendo bem utilizado no jogo final pode dar uma experiencia muito divertida. Eu particularmente adoro histórias que se complementam como em “Deu a louca na chapeuzinho” quem assistiu esse desenho sabe do que estou falando.

Em geral é um jogo que parece que aperfeiçoou a fórmula clássica da franquia, dando mais maneiras de encarar as plataformas sendo com novos poderes ou personagens, está utilizando o que funciona e acrescentando com coisas cada vez menores. Mesmo se o game tiver poucos níveis só pelo fato de o jogador demorar para desbloquear os extras que cada nível possuí  ou mesmo completar cada nível pode dar muitas e muitas horas de jogo então considero um jogo que vale o preço.  Vamos aguardar se tudo que eu disse é mesmo certo com a chegada da versão final.

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